VI，VI即（Visual Identity），通译为视觉识别系统，是CIS系统最具传播力和感染力的部分。是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。设计到位、实施科学的视觉识别系统，是传播企业经营理念、建立企业知名度、塑造企业形象的快速便捷之途。

词语释义

简介

在品牌营销的今天，没有VI设计对于一个现代企业来说，就意味着它的形象将淹没于商海之中，让人辨别不清；就意味着它是一个缺少灵魂的赚钱机器；就意味着它的产品与服务毫无个性，消费者对它毫无眷恋；就意味着团队的涣散和低落的士气VI设计一般包括基础部分和应用部分两大内容。其中，基础部分一般包括：企业的名称、标志设计、标识、标准字体、标准色、辅助图形、标准印刷字体、禁用规则等等；而应用部分则一般包括：标牌旗帜、办公用品、公关用品、环境设计、办公服装、专用车辆等等。

定义

什么是VI？要理解这个问题，你必须先了解什么是CI！那么，什么是CI呢？CI的具体组成部分：理念识别(MI)，行为识别(BI)，视觉识别(VI)。CIS是什么？CIS是Corporate Identity System首字母缩写，意思是“企业形象识别系统”。"企业的统一化系统"，"企业的自我同一化系统"，CIS把企业形象作为一个整体进行建设和发展。

CIS的主要含义：企业文化和经营理念，统一设计，利用整体表达体系（尤其是视觉表达系统）传达给内部和公共企业产生一致的认同，形成良好的企业印象，合并企业产品和服务的最终销售。CIS的目标是，公司可以设计自己的办公室，通过CI系统，将生产系统、管理系统和营销、包装、广告和促销形象做一个标准化设计和统一管理，从而调动企业的积极性和每个员工的归属感、身份认同，使各职能部门能够有效的合作。对外，通过符号形式的整合，形成了独特的企业形象，以方便市民识别，认同企业形象，推广他们的产品或进行服务的推广。

CI包含以下两个概念的具体组成部分：第一，CI是一个清楚地认识到企业理念和企业文化的设计；第二，在企业理念的基础上，CI是标志和标准字，是企业文化的通讯工具。换句话说，CI系统是由MI（理念识别Mind Identity），BI（行为识别Behavior Identity），VI（视觉识别Visual Identity）三个方面组成，在CIS的三大构成中，其核心是MI，它是整个CIS的最高决策层，给整个系统奠定了理论基础和行为准则，并通过BI与VI表达出来。

所有的行为活动与视觉设计都是围绕着MI这个中心展开的，成功的BI与VI就是将企业的独特精神准确表达出来。其中：MI（理念识别Mind Identity）是指确立企业自己的经营理念，企业对目前和将来一定时期的经营目标、经营思想、经营方式和营销状态进行总体规划和界定。它主要包括：产业特征，组织体制，管理原则，企业精神，企业价值观，企业文化，企业信条，经营理念，经营方针，市场定位，社会责任和发展规划等。它是一个企业在经营过程中，企业决策者的思维方式的全面表现。

BI（行为识别Behavior Identity）位于整体CIS的中间层，直接反映企业理念的个性和特殊性，是企业实践经营理念与创造企业文化的准则，对企业运作方式所作的统一规划而形成的动态识别系统。包括对内的组织管理和教育，对外的公共关系、促销活动、资助社会性的文化、公益活动等。通过一系列的实践活动将企业理念的精神实质推展到企业内部的每一个角落，汇集起员工的巨大精神力量。BI包括：对内包括：组织制度，管理规范，行为规范，干部教育，职工教育，工作环境，生产设备，福利制度等等；对外包括：市场调查，公共关系，营销活动，流通对策，产品研发，公益性、文化性活动等等。它是企业管理行为过程中的教育、执行的外在表现。

作用

A、在明显地将该企业与其他企业区分开来的同时又确立该企业明显的行业特征或其他重要特征，确保该企业在经济活动当中的独立性和不可替代性；明确该企业的市场定位，属企业的无形资产的一个重要组成部分；

B、传达该企业的经营理念和企业文化，以形象的视觉形式宣传企业；

C、以自己特有的视觉符号系统吸引公众的注意力并产生记忆，使消费者对该企业所提供的产品或服务产生最高的品牌忠诚度；

D、提高该企业员工对企业的认同感，提高企业士气。

原则

战略性VI设计原则1:标志本身的线条作为表现手段传递的信息需要符合品牌战略，降低负面联想或错误联想风险杰信战略性VI设计“品牌战略视觉呈现模型”2:标志色彩作为视觉情感感受的主要手段、识别第一元素，须将品牌战略精准定位，用色彩精准表达。3:标志外延含义的象征性联想须与品牌核心价值精准匹配。4:标志整体联想具备包容性及相对清晰的边界，为品牌长远发展提供延伸空间。5:标志整体设计传递的气质须符合品牌战略，整体气质具备相对具体的、清晰的、强烈的感染力，实现品牌的气质识别。

历史

自1871年普法战争结束至1911年第一次世界大战爆发，欧洲有近40年的和平，人民生活在浪漫与幻想之中，那时的设计或多或少的都带有怀旧的色彩，比如工艺美术运动、新艺术运动，它们力图阻止工业化的出现。一战，让人们产生的恐惧，忧患意识取代了对未来的美好使惧，形成了一个特殊观点：如果机械失控会屠杀人类自身。这是人类第一次对大规模的工业化产生的消极结果做出判断。当时的欧洲正处在一个很不安定的状况下，社会民主思想开始逐渐移入一批清醒的设计师的脑中，他们努力从建筑设计着手改良社会，提出“设计是为大众”的观点，这些人变成了现代设计的核心。

德国的设计立场就是受社会工程和社会工作立场影响的，它强调设计怎样为德意志民族例造更好的条件。包豪斯(Bauhaus)的第一任校长、著名的建筑师沃尔特·格罗佩斯(Walter Gropius)曾说：“我的设计要让德国公民的每个家庭都能享受6个小时的日照。”由此可见，他们进行的是“社会工程活动”，即对社会进行工程化的改革。“少即是多”(Less is more)的现代设计形式不是对形式考虑的结果，而是解决问题、满足大众基本生活需要的形式的结果，它产生的原因是社会民主思想，目的则是创造廉价的、可以批量生产的产品。

创意流程

1. 收集与归纳素材，确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。2. 处理酝酿，让思想自由驰骋，发挥思维的灵活性；对前期收集的信息进行综合处理；运用各种方法勾画出若干可实施方案。3. 总结可实施方案，对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。4. 项目实施与后期校验，在整个项目进行过程中，都要对项目的各个关键点进行全面的思考，并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通，善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案，很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

创意方法

创意方法之一——借鉴创意法

借鉴创意法可以从我们已知的一切入手，一如街边的路牌、途中的风景、斑驳的墙漆、月夜下的街灯，再到同行的案例启发，这些都是我们可以吸取的地方。相信我们都有逛网的习惯，这不仅是积累各方知识及了解时下流行视觉趋势的好方法，无形中也丰富了我们的创意阅历，为借鉴创意种下良好的因子。在工作中，当我们黔驴技穷，为找不出一个好的创意解决方案而挠头时，可以吸取日常工作、生活中的所见所闻，从其中的一个点，或者一个表现出发，借鉴其成功之处，拓宽创意思路，结合项目现状，给出优质的创意设计。

创意方法之二——思维导图创意

特点：要求有较好的视觉表现力，有思想深度、延展度的项目，如海报、平面、广告、富媒体等。

思维导图是一种放射性的创意模式，被认为是最自然的一种创意工具(自认为是这样)，很多时候，当项目对创意表达有较高的要求时，它是一个既简单有效又具有美感的创意工具。思维导图法以需要解决的问题为起点，把我们所认识的、与问题有关的元素进行联想细分，向外延展，再延展，充分发挥联想的创造力。然后思维再跳出来，把这些之前创造性的想法都结合起来，进而激发出我们创意的火花。

创意方法之三——情景(情感)映射创意法

特点：较适用于短平快．对情感有一定诉求的项目。

说明：情景创意法的进行要求对一个想法进行纵向深入发掘，思维忌横向发散。

生活中，我们都是独一无二的，不同的成长的历程赋予了我们不同的阅历、不同的性格、不同的想法与世界观。我们每个人都有自己独一无二的想像力、理解力和判断力。于是乎，当我们面对同一件事物时，会做出不同的情感反映。同样的，在我们的日常创作过程中，也就有了不同视觉风格，不同创意想法的出现。

情景映射创意法是把我们所要表达的概念化的、抽像化的东西（如文案、主题等）丰富化、立体化。把这些所要表达的概念逐步的从低级抽象向高级抽象演变，直至获得满意的创意表达为止。

创意方法之四——头脑风暴与逆向思维

说明：较适用对整体创意有较高要求的项目，如大中型项目的创意起始阶段。

局限性：头脑风暴方法对会议的主持人有一定要求，要求具备相当的专业性与组织能力。

说起头脑风暴，似乎已经没有人不知道了；在创意工作开始的时候，想到的最优先的，也应该是头脑风暴，但在这里还是想提一下。因为始终觉得在众多创意方法中，头脑风暴确实是优秀的且可行性很高的创意方法之一。

色彩

VI设计色彩由于有了大自然的无私奉献，人类才得以生存于这个色彩绚丽的世界之中。从每年的春夏秋冬到每天的朝霞余晖，人们饱览和感受了各种不同的色彩变化。我们认识这个世界的美丽也是从色彩开始的，色彩不仅象征着自然的迹象，同时也象征着生命的活力，VI设计没有色彩的世界是不可想像的。现代的艺术家们正是从色彩的世界中得到了足够的灵性而开始了他们富有特殊意义的艺术旅程。

发展现状

行业发展现状是一片红海了，由蓝海市场向红海的市场发展的原因是众多因素引发来的，百年基业口碑很重要，而现状是各个公司发展良莠不齐，引起有些行业对设计行业很大的意见，闻道有先后，不建议老企业排挤新成立的设计公司，更不建议新设计公司在各种场合相互言论攻击！设计行业钱途美好，为何有的设计公司在百度贴吧、论坛等相互言论攻击呢？建议相互支持和谐发展。

中国现状

在中国，UI设计还是一个相对陌生的词。我们经常看到一些招聘广告写着：招聘界面美工、界面美术设计师等等。这表明在国内对UI的理解还停留在美术设计方面，认为UI的工作只是描边画线，缺乏对用户交互的重要性的理解；另一方面在软件开发过程中还存在重技术而不重应用的现象。许多商家认为软件产品的核心是技术，而UI仅仅是次要的辅助，这点在人员的比例与待遇上可以表现出来。 但这不是UI设计真正的价值体现，只是UI设计发展的一个必经过程。我们以物质产品手机行业为例，当手机刚刚进入市场的时候不但价格贵的惊人，而且除了通话以外没有什么其他功能。由于当时的主导是技术，所以大家都把精力放在信号、待机时间、寿命等方面，对于产品的造型，使用的合理性很少关心。

作者简介

杨勤抒，男，籍贯湖北大冶。先后求学于黄石工艺美校、湖北美术学院、中央工艺美院。曾任8年美术编辑，责任教于黄石理工学院艺术学院，副教授。河北省书画研究会会员，黄石市科普创作协会副秘书长。

1986年至今，在国家、省、市各级书、报、刊、电视、展览上发表各类艺术作品200余件。其中，合作编着的《青年生活艺术》一书，1992年由武汉大学出版社出版，1994年获“第七届全国金钥匙图书奖”优秀奖；1995年在《中国教育报》报徽征集活动中，独立设计的报徽获全国入围作品奖；独立撰写的论文《特异构成表现手法浅探》、《现代标志的视觉形象设计》，2003年分别获“湖北省高等学校美术教育论坛大赛”教师组二等奖、三等奖；《装饰》杂志2004年第6期专版推介过其樗设计作品。

后记

本书是提供给高职高专平面设计类专业教学使用的教材，是我们多年教学实践的小结，更是我们对高职高专平面设计类专业教学的探讨。文中还有许多不足之处，欢迎同行大力批评指正，共同探讨。

在本书的编写过程中，得到了不少同行的帮助，在此一并感谢。

感谢广州赤风广告公司提供案例，感谢江西应用技术职业学院04级、05级电脑艺术设计专业学生提作业。