《僵尸之地》是一部由鲁本·弗雷斯彻执导，伍迪·哈里森、杰西·艾森伯格等主演的丧尸题材喜剧电影。讲述了在被丧尸击溃的美国，胆小如鼠的屌丝男孩哥伦布和脾气暴躁丧尸猎手塔拉哈希，遇到了一对古灵精怪的姐妹花后发生的故事。该片2009年10月2日在美国上映，上映首周以两千五百万美元票房夺得周票房冠军。

基本简介

2009年索尼投资2300万元的《僵尸之地》号称美国版的《僵尸肖恩》（Shaun of the Dead），上映后不仅全球票房过亿，更获得影评人的一致好评，拍摄续集自然成了顺理成章的事情。

在09年10月初登顶北美周票房冠军的《僵尸之地》（Zombieland），最近开始运作续集的拍摄。导演鲁本·弗雷斯彻透露说，续集的成本将大大增加，计划拍成一部3D版，但总体风格并不会发生太大变化。目前，续集的剧本已经开始撰写。

《僵尸之地》是鲁本·弗雷斯彻的导演处女作，上映后好评如潮——获得了烂番茄89%的惊人好评率，此片一举奠定了鲁本在好莱坞商业领域的地位。首映周末以2500万美元登顶冠军的《僵尸之地》，是受到几年前《僵尸肖恩》的启发进行创作的，影片讲述了一种致命病毒席卷了美国，只要被病毒感染，就会变成僵尸。

最终，只有几个幸存者没有被感染病毒，决定逃离，获得生存的机会。两个性格迥异的男人凑到了一起，前者对待僵尸的进攻别有心得（制定了一大堆“规则”），后者则是个暴力崇尚者，企图杀光所有的僵尸。在他们逃亡的途中，邂逅了两个精明的女幸存者，他们四人决定一起分享对付僵尸的经验，获得逃生的机会。然而，在杀戮过程中，他们遭遇的危险超出了所有人的想象。按照好莱坞卖座片的类型规律，像《僵尸之地》这种投资仅2000多万美元，没有一线大牌主演的僵尸片，基本都是烂片集中营的当家老大，但此片的成功却来的非常迅猛。这全归功于导演的创意，影片结尾高潮处在游乐园大战僵尸一段，观赏性极强。

剧情简介

时光流转，在经历了世界末日之后，地球满目疮痍，到处都是僵硬着身体漫无目的地游荡的活死人，幸存下来的人类已经所剩无几，有些人虽然能够免遭病毒的侵害，却又经不起僵尸的捕杀……整个故事都是围绕着迫于无奈而互相依靠的两个人展开的–哥伦布(杰西・艾森伯格饰)本来是一个极度懦弱的窝囊废，然而当你时刻都在担心自己会被僵尸吃掉的时候，恐惧却往往能够帮助你继续生存下去；与哥伦布共同进退的是塔拉哈西(伍迪・哈里森饰)，一个不折不扣的硬汉，他属于那种主动拿起武器屠杀僵尸的行动派，而他惟一的目的，就是找到地球上还残留的最后一片安宁的净土。

没过多久，就又有两位幸存者加入了哥伦布和塔拉哈西的行列，分别是薇奇托(艾玛・斯通饰)和小洛克(阿比吉尔・布莱斯林饰)，她们似乎发现了一种非常独特的存活方式，可以免受僵尸的威胁和感染。当这4个人不可避免地结成了联盟之后，他们需要共同面对的境地也越来越糟糕，每一个人都不得不做出属于他们自己的选择–要么彼此信任，奋力反抗；要么向僵尸屈服，遁入终极的黑暗。

演职员表

演员表

职员表

（演职员表参考资料：）

角色介绍

导演简介

《僵尸之地》是鲁本·弗雷斯彻的导演处女作，上映后好评如潮——获得了烂番茄89%的惊人好评率，此片一举奠定了鲁本在好莱坞商业领域的地位。首映周末以2500万美元登顶冠军的《僵尸之地》，是受到几年前《僵尸肖恩》的启发进行创作的，影片讲述了一种致命病毒席卷了美国，只要被病毒感染，就会变成僵尸。

最终，只有几个幸存者没有被感染病毒，决定逃离，获得生存的机会。两个性格迥异的男人凑到了一起，前者对待僵尸的进攻别有心得（制定了一大堆“规则”），后者则是个暴力崇尚者，企图杀光所有的僵尸。在他们逃亡的途中，邂逅了两个精明的女幸存者，他们四人决定一起分享对付僵尸的经验，获得逃生的机会。

然而，在杀戮过程中，他们遭遇的危险超出了所有人的想象。按照好莱坞卖座片的类型规律，像《僵尸之地》这种投资仅2000多万美元，没有一线大牌主演的僵尸片，基本都是烂片集中营的当家老大，但此片的成功却来的非常迅猛。这全归功于导演的创意，影片结尾高潮处在游乐园大战僵尸一段，观赏性极强。

幕后制作

影片导演鲁本·弗雷费彻表示：“其实我一开始并没有准备拍一部和僵尸有关系喜剧。我以前只拍过一点电视真人秀的节目，当然是喜剧。但是对于僵尸电影，我是一窍不通的，也基本没有看过什么僵尸的电影。后来，我的一个朋友推荐我看点了《僵尸肖恩》，我一下就被这个故事迷住了。尤其是里面的搞笑的情节，很对我的胃口。而且肖恩的故事也非常像是真人秀的目。生活里并没东什么超级英雄，有的都是占普普通通的平头百姓，不过当他们遇到出乎意料的事情的时候，也是会爆发出非凡的力量的。”

在准备《僵尸之地》的过程，又一部影片给鲁本留下深刻印象，这就是丹尼·博伊尔的影片《惊变28天》苏。他说：“《惊变28天》对我产生了不小的影响。我原以为僵尸片就是随便拍着玩玩的东西，没有想到这种电影也可以拍得非常有深度。于是我就找来了在皮克斯工作过的略特·里斯，想让他给我写个好剧本。我和他说了我的想法，我说我想要有点寓言性质的、有点末世情节的僵尸片，同时我还需要影片里又足够的喜剧情节。

几个星期之后，剧本交复来了，我很满意。我故意把僵尸设计成了传染病后，我觉背得这个东西就像是恐惧一样能传染。而且我还在影片里设置了一对性式截然不同的人物。一个是懦弱的投北巡派，一个是顽固的抵抗派。影片的最后，那个胆小鼠的家伙也变成了能独当一面的汉子。而原先用AK妖和僵尸们厮的‘兰争博应’后来却陷入可了前所未有的困境。这样的人物，我觉得更能表现出人们在逆境里的性格的变化。而这一切，都是从《僵尸肖恩》里得到灵感。

包括哪些笑料，有很多也是从《僵尸肖恩》里得到的。不过这肯定不是翻拍片，里面也有很多以前大银幕上没有出早过的东，比如有一些很真实的我从真人秀节目里积累来的经验和拍摄手法。有一些纪实性的镜头。”

对于演员的选择，导演鲁本·弗雷斯彻说：“这部电影其实并不是要看演员的表演的，而是看僵尸和笑料的。所以没有什么名演员也难不倒我。我准备拍摄这部影片时候就做好了打持久战的准备。所以我找来了不少年的演员，这些20来岁的演员很符合我的需要。在影片里我并不需要那种身材高挑、眼神诱人的美女，而需要一些朋友味和小众感觉的女演员。于是艾魄·斯通和艾梅柏·希尔德来到剧组。”

对于参演本片，艾梅螺·希尔德说：“我从来没有拍过这样的电影，也从来没有见过那么多的血浆。刚到片场的第一天我就被吓蒙了，我根本不知道要怎么去演，连手往哪里摆都不知道。后来导演让我玩玩带有暴力色彩的游戏，找找感觉，我就玩了一个射击的东西。后来再拍摄的感就像是在玩游戏－－那种能置身于其中的电子游戏。这种玩游戏拍电影的感觉其实并不好玩，我想，如果以后还有人找我拍僵尸片，我一定要好好考虑考虑。”

除了这些20出头的年轻演员外，在影片里挑大梁的，扮演拿着轻型AK冲锋枪的硬汉的是好莱坞的老演员伍迪·哈里森。他表示：“这个电影的确很像是现在的游戏，但是游戏没有这么复杂。在那些游戏里，只有枪，只管开枪就行了。可是在电影里，人物还有心理的变化。从故事和人物上看，我很喜欢这各部电影，再加上我和导演都很喜欢《僵尸肖恩》，所以和他的合作愉快。”

幕后花絮

起源于电视的恐怖喜剧

电影人略特・里斯(Rhett Reese)和保罗・韦尼克(Paul Wernick)不仅联合完成了僵尸之地的剧本工作，他们同时还为影片担任了制片人的重任……如果非要追究这部参杂了恐怖成分的喜剧作品的起源，时间就得回溯到2005年了，一切都萌芽于电视的世界，韦尼克回忆道：“我记得那是2005年的夏天，我和里斯决定暂时离开电视真人秀的版块，从传统的故事素材中寻找一个值得讲述的可行方案。

后来，我们都觉察到，与僵尸有关的恐怖类型在电视的领域里并没有得到充分地开发，于是我们根据这个想法构架出了一个电视剧本，并把它卖给了CBS，可惜最终并没有如愿地制作成电视剧。我和里斯又为了它纠结了几年的时间，直到遇到充满激情的制片人加文・勃劳恩（Gavin Polone）–他为我们呈现出来的是另外一个可能性，表示可以将这个故事点子制作成一部电影作品，我和里斯当然是欣然接受这个更好的提议了。

那个时候应该是2007年了，我们开始思考，与僵尸有关的电影，应该包含什么样的内容呢？从电视节目到电影，可以说最初的那个想法已经得到了最为充分的发展，而电影剧本的前60页，基本上没有做出任何变动，然后是接着的40页，里面差不多压缩了两集电视剧的内容。”里斯接着说：“出乎意料地变成了电影之后，我们需要的自然是一个更加广阔、容量更大的故事空间了，也就是说里面的内容并不全部是从电视剧本中直接拿过来使用的。

其实这么做的原因还在于影片的导演鲁本・弗雷斯彻（Ruben Fleischer），当他确定执导，他对我们说希望有一个开放式的宏大结局，所以我们专门为他改写了剧本的第三个部分，让里面呈现出来的是一场发生在游乐园的激烈战斗。”

可以想象一下，当僵尸之地发展到最后一个篇章，数不清的僵尸不断地涌进游乐园，参与到与人类的大战当中，他们甚至会爬进旋转木马和过山车里，略特・里斯笑着解释道：“确实，当故事进行到这里，我和保罗・韦尼克完全放飞了我们的想象力–在影片中饰演了好战分子塔拉哈西的是伍迪・哈里森（Woody Harrelson），他几乎满足了我们对于一位动作英雄的所有要求，所以我们决定制造几组爆炸场面，弄成僵尸满天飞的壮观景象，过山车也在里面起到了相当大的作用……另外，我们还将一辆悍马车开进了湖里。”

在游乐园的场景里，让略特・里斯和保罗・韦尼克留下了非常深刻的印象的，还有发生在“大浪淘沙”里的一组动作场面，里斯形容道：“这一部分仍然以激烈的程度而着称，众所周知，这项游乐设施用的是一种摇摆装置做底座，所有的座椅都散落在周围，来回悠荡的同时，座椅还会自己旋转。当哥伦布钻进其中的一个座椅中之后，可以将自己藏身于里面，然后一大堆僵尸跑上来追赶他，发生了冲突，旋转的座椅撞飞了很多僵尸。”

韦尼克则补充道：“当僵尸之地仍然以电视的形式呈现时，CBS选择不制作它，而我们则想尽一切办法不让之前的努力付之东流。后来，我们还特地与恐怖大师约翰・卡朋特(John Carpenter)进行了会面，他表示愿意为电视版本的僵尸之地做导演……但最后，电视变成了电影，卡朋特也离开了。卡朋特是个喜欢熬夜的人，我们的会面是接近傍晚时分才开始的–对于我和里斯来说，那算得上是一个非常有趣的经历。”

在创作僵尸之地之前，略特・里斯和保罗・韦尼克从没有过制作类似的电影作品的经历，所以他们完全是在凭借着一腔热情，从一无所有积累到最后，成就了一部真真正正的恐怖喜剧，里斯说：“貌似我要比韦尼克好上那么一点点，因为我在制作影片的过程中，越来越沉迷于其中无法自拔，虽然有点‘半路出家’的意思，好在还不算太迟。

事实上，我曾一度认为，自己对僵尸电影不感兴趣，因为个人认为，活死人的行动力实在是太过缓慢了，根本就吓不到我，虽然我一直都觉得僵尸挺酷的，但是从来没把他们当成是真正的威胁–直到我看完了那部惊变28天(28 Days Later)，可以说丹尼・鲍尔(Danny Boyle)是在对这种类型片进行重新改革，从那以后，我意识到，原来僵尸也是可以变得很有‘活力’的。然后我又看到了活死人黎明(Dawn of the Dead)……真的，对于我来说，有了这两部影片就足够了，让我死心塌地的爱上了僵尸电影，而且我还意识到，原来活死人并不若我想象得那般行动缓慢。

对于我来说，无论是什么样追在身后的恐怖之源，都必须得拥有着敏捷的速度，本来这只是个人的爱好而已，却在这一刻被彻底地颠复了。”

最初的时候，略特・里斯和保罗・韦尼克本来想让僵尸只拥有极短的寿命，但他们随即就发现这显然是一种画蛇添足的举动，里斯说：“我们经过了仔细地商讨之后，一致决定，影片中的僵尸是不会经历自然死亡的，不过倒是可以在变化阶段弄出一些花样来，而这就要靠造型师的想象力和创造力了。

可以分成几个不同的时期，那种感觉就好像是生病了一样，情况只会越来越糟糕……比如说，一开始的时候，看不出有什么特别大的变化，然后随着时间的推移，被感染的人身上会出现越来越多的脓包，里面喷射出大量的脓水–虽然我们最终并没有对僵尸为什么会存在得出合乎逻辑的结论，不过他们到了最后确实是死了，只是我和韦尼克想要为僵尸之地拍摄8部续集，自然不希望僵尸全部死光光了。”

影片一开篇，僵尸就已经统治了整个世界，幸存的人类则变成了被猎杀的对象。关于为什么僵尸会肆虐到这种地步，自然会交待一些背景故事以便说明，保罗・韦尼克表示：“现在我们还不想这么快就公布谜底，一切都留到僵尸之地上映的那一天吧……我和略特・里斯都希望这部影片能够为僵尸电影带来一些与众不同的变化，至少不是官方或警察在电视上紧急发出警告或解释的方式–我们希望能够找到一个更加合理且正常的理由。”

与此同时，略特・里斯和保罗・韦尼克还利用闪回画面交待了一下影片中的人物在世界末日到来之前的身份，里斯说：“所有的内容关乎的都是这个世界变成‘僵尸之地’之前的情况，你会从中知道这些角色在正常生活里的模样……不过我们也在闪回部分介绍了一下僵尸第一次发起进攻时的惨况，同时还描述了几位主角第一次遭遇僵尸时的反应。因为在我和韦尼克看来，这些都是能够制造最大限度的影响力的时刻，所以我们把这些内容全部以回忆的方式展现出来，把它们当成了既有趣味性又有娱乐性的故事线索，争取让每一个人物都变得立体起来。

不过，我们对所谓的‘复兴’僵尸片却是兴趣缺缺的，在我们看来，我们只是单纯地有了一个想法，然后把它用影像的方式呈现出来而已，并不是那种对特定的电影类型有着太多的要求的狂热之人。事实上，当我们选择了共同创作出一个与僵尸有关的故事时，完全是因为我们在这个领域里找到了一个相对比较舒服的位置，我们每一个人都看过僵尸电影，我们也都知道，即使是相同的类型片，仍然存在着很多不同的变体，但是我们只会将自己的想法彻底地灌输进去。

我们想在人们的脑子里植入一个计划，这样我们就无需担心影片中的人物对于观众来说有着太大的跳跃性了，让他们即使身处在一个被僵尸包围着的世界里，看起来仍然是合理可行的。走过了回忆的部分，当影片中的故事发展到正篇的时候，放眼望去就变成了一片浩劫之后的破败景象，至少对于我来说，那种感觉还是非常地怪诞的，有点像带有奇幻色彩的讽刺，或者也可以说成是逃避现实的无奈。我一直想象不出来，如果整个世界都崩溃了，自己被迫成为几个幸存下来的重要人物之一，而这一切的发生并不是因为我有什么特殊的能力或伟大的成就，只是我还活着而已–那种孤离的绝望真的能把一个人逼疯。”

也许在某些人看来，将僵尸电影拍成一部华丽丽的喜剧，本身就是一种愚蠢的亵渎，因此对于这两个带有不可调和的意味的类型来说，如何进行完美的处理，就成了略特・里斯和保罗・韦尼克在创作剧本的过程中需要面对的最大挑战，韦尼克表示：“说起恐怖喜剧，很多人都会想起2004年的那部僵尸肖恩(Shaun of the Dead)……不过我们制作的这部影片要显得更加地根深蒂固一些，至少不会带给人一种荒谬可笑的虚假意味。

我和里斯希望影片中的每一个时刻都能制造一种真实的感觉，那种情况就好像是，如果你剔除掉影片中的僵尸成分之后，所有的假设却依然成立。”里斯接着说：“僵尸肖恩确实非常地棒，但同时也显得过于荒诞了，将僵尸的脑袋砍掉的场景，是不会出现在我们的影片中的。”如果非要给僵尸之地下个定义，感觉上倒是有点像是山姆・雷米(Sam Raimi)的作品，略特・里斯承认道：“基本上，我们先是设置了一个几乎被惊恐的情绪彻底地淹没的男性角色，正是因为他的恐惧，才使得他在经历了末日之后存活了下来。

他脑子里时常响起一个声音，‘快逃，否则你就会被杀死。’在充满了危险和死亡气息的‘僵尸之地’，恐惧反而成了一种非常有用的警报，所以我要利用它，并让它在这部影片中发挥到想象不到的极致–每迈出一步，都需要如履薄冰般地小心翼翼。”

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影片评价

长久以来僵尸类电影留给我的印象基本都无外乎让人作呕的血腥画面以及B级小片儿特有的漫无目的的恶趣味，以及那粗糙且直白的内容。甚至在我的印象中以丧尸题材为卖点的电子游戏名作《生化危机》都比任何一部僵尸题材电影对于我来说更有吸引力。然而这部09年10月档期上映的低成本僵尸类题材冒险喜剧《僵尸之地》却意外的改变了很多我对于此类电影的固有看法。

虽然本片称不上什么优秀佳作，但是作为一部基于已经被拍的烂俗且毫无新鲜之感的僵尸类题材电影中的新品。本片用2300万美金的成本却换来了北美7300多万的票房成绩，甚至成为了北美历史上最卖座的僵尸题材电影。而挑剔的媒体和影评人士更普遍给予了此片极高的评价（截至2009年11月8日本片在IMDB上的打分竟然为8.2，且是27000人以上的投票，直接杀入TOP250！！！），即使是一些为本片挑刺儿的媒体其基本不满也仅仅停留在对于一些血腥内容的不适上。虽然本人向来不太迷信媒体和IMDB上的打分，但是看看yahoo和boxofficemojo上观众们普遍亮出的A，我还是不得不承认此片确实是有过人之处。

很多观众和影评人把此片视为《僵尸肖恩》的美国升级版（连导演本人都承认自己是该片的fans）。但是《僵尸之地》相对于他的‘英国老’来说，其自身更开阔的视角，更凶猛的暴力元素，加上美式的幽默内容和只有好莱坞才爱玩儿的子弹横飞的动作设计都注定了本片是有备而来，而绝不是一个盲目乱打升级补丁的《僵尸肖恩》2.0版！本片开场的前五分钟就把电影本身那不正经说事儿，专门恶搞的‘底蕴’展示了出来！

伴着重金属龙头级乐队metallica的经典名曲《for whom the bell tolls》带出本片的制作公司哥伦比亚影业的大名，我似乎已经做好了看一场血浆横飞的僵尸大战电影的准备，然而意外发生了。与其说是这是一场电影故事中人物由于丧尸围城状况而展开的血腥‘人尸大战’，不如说是一次对僵尸类电影的恶搞大杂烩。而这个大杂烩来的显然是很精心和带有十足黑色幽默感的！！！

一个对丧尸有着刻骨之恨的粗野光头汉子，一个‘自闭’的都快死于家中的宅男，外加一对儿制造陷阱和谎言之纯熟程度都让人怀疑实际年龄的小姐妹双人组。四个人都带着各自的目的为了躲避僵尸的攻击以及病毒的飞速传播而开始了一段本来并不情愿的共同公路逃难之旅。导演在本片中制造情节推进小包袱和笑点的能力十分令人佩服，其中小姐妹两人的数次设套骗人，以及宅男主角的那段不美好的和靓妹的独处回忆等段落都让人忍俊不禁，虽然这些小品级别的情节插入没有涉及到僵尸题材中僵尸这一最著名的固有元素的改变，但是却使得片中人物历险过程中的剧情转折和起伏设置摆脱开了传统僵尸类电影纯粹的从头杀到尾，且情节乏味的老套路。

而片中最令人意外和充满恶趣味的部分就是电影中老牌喜剧明星比尔·莫瑞的实名出演，从电影中不段播放的关于《捉鬼敢死队》的音乐和片段，再到比尔本人在片中搞笑的有些疯狂的‘自食其果’都充满了导演鲁本·弗莱舍对于80年代那个恐怖喜剧电影黄金岁月的敬意和怀旧情结。而在人物的塑造上，本片摒弃了此类影片中人类主人公‘毫无人味儿’的生硬之感，而是赋予了电影中人物们更多的个性和细节去表现了他们对待灾难时的态度。

尤其是片中主人公们无缘无故的砸毁印弟安文化用品商店，以及在莫瑞家中宅男主角哥伦布和‘小石头’一起吃着爆米花若无其事的看电影时的段落，都把片中人物在那个特殊的末日环境下苦中作乐的情绪和心态发挥到了及至。虽然这些细节仅仅使得本片看起来更加流畅和细腻，并没有给这个已经日渐僵化的题材类型带来什么新的变化，但是毕竟电影制作者的诚意却让人敬佩。

而本片自身在结构上和故事内容上的设计，也可以说是完全在把握了现有电影技术环境和观众欣赏口味变革的条件下，对于原有经典丧尸题材的一次再解读和升级。在电影那貌似毫无章法、自由叙事，且有些详略不当的节奏下，却多处体现了导演对于本片整体方向和细节上的拿捏有度。片尾的高潮戏以现在年青观众的眼光来看，更像是著名僵尸类电子游戏《丧尸围城》的一个变相的电影真人版，但是基于游乐园的欢快气氛和电影本身的僵尸恶搞题材本质，两者的嫁接几乎把本片骨子里的B级片本源和恶搞到底的初衷很巧妙的进行了最大程度的结合。

总之，这是一部看着简单、轻松，且热闹不断的僵尸喜剧电影，而更难得的是她还有此类电影中少有的那么一丝温情。我已经记不得上一次看到如此轻快又热闹，而又不失认真态度的此类题材电影是什么时候的事情了！？但是这部2009年的丧尸题材新贵－－－《僵尸之地》却实实在在的做到了。

票房成绩

索尼影业在美国3036家影院推出这部由伍迪·哈里森主演的《僵尸之地》，一举获得成功。该片首映周末票房有2473万美元，单馆票房8147美元，这部电影的制作费总共也只有2360万美元而已。

2473万美元的首映周末票房是什么概念？在僵尸类型片中，这一成绩目前是排名第二的，仅次于2004年扎克·辛德翻拍版的《活死人黎明》，该片当时的首映周末票房为2672万美元，其余诸如《生化危机》系列电影等的首映周末票房都紧随《僵尸之地》。

B.O.MOJO的票房评论员称《僵尸之地》的成功有部分原因是近年来很少见到这类电影。这种恐怖喜剧，恐怖与喜剧两方面都要保持平衡，而先前的《惊声尖笑》系列偏重的是恶搞，近年的《飞机上有蛇》、《詹妮弗的肉体》等又都是以惊悚、血腥为卖点。《僵尸之地》这类电影更接近昆汀·塔伦蒂诺早年的《杀出个黎明》，血浆不少笑料不断。正因为电影拍得如此恣意妄为，该片很对男性观众胃口。索尼影业的观众统计显示，周末三天前来看该片的人，男性占了56%，而年龄25岁以上的占了58%。