书道的含义基本等同于书法，但它不单纯强调书写的技法，也包括修身、养生、悟道等方面的含义。在唐以前，人们称书法艺术为书道，后因唐人尚法，为强调法度以利于文字规范和传播，所以改称书法。但到了当代，实用性逐渐剥离，书法的主要目的更多的是修身、养生、悟道，更多的是艺术性的诉求，所以时代要求我们更重于修道，而不是更重于学法，那么还延续书法的称谓就有些狭隘了。所以书道逐渐成为中国当代书家对书写运动的一种更贴切的称谓。另外，由于对外文化传播在唐朝显着的原因，日本学习中国书法源于唐代，书道一词也沿用至今一直是日本对书法的称谓。

概述

在唐以前，人们称书写的创作过程叫做书道，于是传到日本后，只言书道，不言书法。后因唐人尚法，书写更多的是研究技法、笔法，所以就称书法了。但到了当代，书写特别是毛笔的书写的主要目的已经不是记录文字的实用作用了，成熟的书者更多的是追求身心合一的修为，所以侧重于作书悟道，而不是一味着眼于临摹求法，所以还延续书法的称谓就有些狭隘了，于是书道又回到了主流社会的视野。因为书写的轨迹更直接的体现了道家的阴阳合谐，天人合一的思想，所以书法练习的高级阶段叫做书道更为合适。

因此总体看来，书道的意思基本等同于书法，但它不光包括书写的技法，也包括修身、养生、悟道等方面的含义。所以书道逐渐成为当代注重书学理论研究的书家对书写运动的一种更贴切的称谓。

一阴一阳谓之道。天地万物，莫离阴阳；阴阳之变，莫过书道。

书道者，阴阳之表征也，天地变化阴阳于纸面。必体于阴阳，变于阴阳，而和于阴阳。

书道是对立的统一、矛盾的辨证。人皆知其美而难解其玄，故试而言之：

狂动之后，必居静定 。极速之前，必资极慢。飘逸之笔，必发极稳。远达之力，必出中身。

刻意之间，必伴拙朴。秀美之形，必托残破。圆整之迹，必随萧散。焦浓之上，必附清淡。

厚重之外，必归消隐。张扬之内，必回敛缩。雄强之下，必守雌柔。刚健之余，必复松弛。

故能概括出书道十二字决：定慢稳中，拙破散淡，隐缩柔松。得此十二字而体会之，则书道之法毕矣。

其中：

定，慢，稳，中：是说力道，即中和之道。

拙，破，散，淡：是言笔法，即自然之法。

隐，缩，柔，松：是讲意念，即守雌之意。

知书道而修习之、体悟之，必能通达阴阳玄奥之旨，于是可脱书法之拘泥而入书道之自在。书得法，可知其貌而执于形。书得道，可随于心而出妙逸。书得法，仅能谙熟三、两种字体；书得道，则书任何字体皆无问题。故得书法易而得书道难，得书法者众而得书道者鲜。

书道与心理智识直接相通。紧张则扰，忆识昏昏，松静则灵，记忆昭昭。故外现狂动，必内守松静。以此守弱则强。

书写之道与举手投足，为人处世之道是完全一致的。所以书道可以日用，我确信这是一个真理。悟透书道而日用，则心性定之，动静谐之，涵养成之，才俊出之。故书道亦如参禅，贤者不可以不修。

日本书法

书道是日本书法的综合艺术，追求的是意境、情操和艺术美。日本书法分两类，一类是汉字书法，一类是假名书法。书道也称日本书法，是当代日本琴棋书画四大艺术之一。

历史

7世纪时]，日本引进中国的表意文字，称为汉字。中国书法传入日本后，上层人物首先效仿。

圣德太子亲自抄写的《法华义疏》， 成为日本最早的墨迹。

在日本书法史上有着著名的“三笔三迹”之说，基本上可以代表了日本书法的最高水平，“三笔”指的是空海和尚、嵯峨天皇和橘逸势，后期又出现了“三迹”，他们是藤原佐理、藤原行成和小野道风。

来自中国的影响

随后，中国宋、元高僧和书法名家的墨迹大量传人日本，日本禅宗书法兴盛起来。中国高僧隐元及其弟子东渡日本，传入苏东坡、文征明等墨迹，并大力推广，日本又掀起“唐样”热。儒家、文人书法进入了繁荣期。清朝金石学家杨守敬赴日，又播扬六朝碑帖， 好]学的日本人兴起了临摹、学习六朝北魏拓本的热潮。这苍劲、雄浑的六朝书]法，对日本传统书法的影响很大。日本书法名家丰道春海以“左琴右书谁识个中趣味，南邻北里哪知物外佳游”来比喻日中书法的同根相连。

审美鉴赏

书法作品的鉴赏分为表现美(运笔、结构、墨色、布局等)与内容美(风格、意境)。由于书道是书法家人格的具体表现，所以能打动鉴赏者心灵的作品就成为佳作。

传说

传说日本天平年间光明皇后曾临摹王羲之的《乐毅论》，王羲之典雅的笔风博得许多日本人的爱好，为世人所推崇。日本正仓院内收藏的王羲之书法作品是当年光明子嫁给圣武天皇时的随身嫁妆。日本平安时代假名文字已经确立，迎来了书道的全盛时期。对于皇亲贵族的子女来说，书说是必不可少的修身课。

实用的书法转变为技艺之道则是在日本镰仓末期至室町时期。同其他的艺道一样，书道界也产生了不少的流派。书道先驱藤原行成创立的世尊寺派在众多的流派之中享有最高权威。尔后加入这一流派的尊圆创造了独特的书法风格，创立了青莲院流派。在相当长的一段历史时期里，青莲院流派一直是和（日本）式书法的主要流派。

不足的是日本室町时期的书道各流派均以秘事口传传宗接代。弟子只知墨守师风，却无心提高书道水平。到了江户时代这种倾向日趋严重。与此同时随着町民文化的发展，作为一种文化教养，日本人当中也开始普及书法。尽管他们的书法并不高明，但是毕竟从侧面打破了书道界的沉闷局面。日本人采用临摹的方法，学习书法名字的书法。

[明治初期中国人杨守敬来到日本。他将中国的六朝书风传入日本，如同一股春风吹进日本书道界。日本书道开始由尊重个性，保持流派传承向注重自由表现的方向发展。不同于绘画艺术，书法艺术是单纯的点与线的抽象造型。执笔者的思想、感情通过富有弹力的毛笔得到具体的反映。为此，要求执笔者具备高超的技艺，高深的意境，以至否认书法的文字性，强调自由地运用笔墨的超然境地。

日本书道史上的三笔三迹被日本人尊为书法圣人。三笔指空海、嵯峨天皇、橘逸势。其中最出色的首推空海和尚。空海采用王羲之的风格，颜真卿的笔法，加上自己的独创，形成独特的书法笔法，被奉为入木道（书道）的开山祖。空海的代表作有《风信帜》、《灌顶记》。嵯峨天皇楷书为欧阳徇风格。行书、草书则为空海风格。代表作有《光定戒牒》。橘逸势的真迹未能流传至今。《伊都内亲王原文》不过是彷写品而已。除此以外，本阿弥光悦、近卫信尹、松花堂昭乘为宽永三笔。隐元、木庵、即非为黄檗三笔。市河米庵、贯名菘翁、卷菱湖为幕末三笔。

日本书道名家小野道风、藤原佐理、藤原行成被奉为三迹。他们的笔法分别称为野迹、佐迹、权迹。小野道风的真迹堪称日本式书法的典型，代表作为《屏风土代》、《秋萩帖》。藤原佐理的笔风自由奔放，个性很强，代表作有《诗情纸》。藤原行成继承了小野道风的风格，是日本书法之集大成者。行成的书法温雅、干练，代表作有《白乐天诗卷》、《消息》。行成还是书道寺"尊寺派"的始祖，一直受到人们的尊敬。

战后，日中两国书法家之间的交流，更是连绵不断。1958年，以日本著名的书法家丰道春海为团长的日本书道代表团首次访华。1973年起，"全日本书道联盟"每年都派日本书法家代表团访问我国。1977年，著名的日本书法教育家上条信山、种谷扇舟等发起成立了"日中友好书道教育者协会"，为增进日中两国人民的了解和友谊作出贡献。著名的书法家除上面提到的以外还有：西川宁、金子鸥亭、饭岛春敬、田中冻云、柳田泰云等。