宫崎骏，1941年1月5日出生于日本东京都文京区，日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。

1963年进入东映动画公司，从事动画师工作。1971年加入手冢治虫成立的“虫Production动画部”。1974年加入Zuiyou映像。1979年转入东京电影新社创作了自己首部电影《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》。1982年开始独立创作漫画，在《Animage》上连载漫画《风之谷》，该作品获得第23届日本漫画家协会赏。1984年执导《风之谷》，该片获得罗马奇幻电影节最佳动画短片奖等4项大奖。

1985年与高田勋、铃木敏夫共同创立吉卜力工作室。1986年执导《天空之城》，该片获得第41回每日电影奖大藤信郎赏等6项大奖。1988年执导《龙猫》，该片荣获第13回报知电影奖最佳导演奖等24项大奖。1997年执导《幽灵公主》，该片荣获第21届日本电影学院奖最佳影片奖等27项大奖。2001年执导《千与千寻》，该片荣获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖、第52届柏林国际电影节金熊奖等9项大奖。2004年执导《哈尔的移动城堡》，该片荣获第9届好莱坞电影奖最佳动画片奖等8项大奖。

2013年执导《起风了》该片荣获第37届日本电影学院奖最优秀动画作品奖等8项大奖，也是其最后长篇作品。同年9月6日宣布引退。2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。

人物经历

早年经历

宫崎骏1941年出生于东京都文京区，毕业于杉并区立永福小学校、杉并区立大宫中学校、东京都立丰多摩高等学校及学习院大学政治经济学院。在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。

他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地对家族的特权产生了怀疑。宫崎骏的父亲告诉他，其实宫崎家族生产的飞机尾翼根本不符合标准，全是些没有经过正规培训的临时女工制作加工的，只需贿赂下军方管理人员，产品就可以蒙混过关。这些在大人们看来无可厚非的把戏，却在宫崎骏的内心留下了抹不去的痕迹，引发了他对人性的思考，影响了他之后从事动画导演的创作风格。宫崎骏自幼由于身体不好，故不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分，特别对于飞机感到兴趣，并成为终身的爱好。

1958年，宫崎骏高中3年级的时候，日本史上第一部彩色动画长片《白蛇传》上映，他开始对动画产生兴趣。

1959年，宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，社员只有宫崎骏一个人。在大学期间他创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过作品没有完结。在“安保运动”中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。

宫崎骏也在思想上开始倾向社会主义，苏联解体对他的思想构成了很大冲击，虽然面对社会主义败北的现实，但是他对劳动者和革命的肯定立场一直没变。宫崎骏在1994年连载完漫画《风之谷》后，决定放弃马克思主义。

工作经历

东映动画期间

由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。1963年4月宫崎骏进入东映动画公司，从事动画师的工作。宫崎最初入东映时仅仅是最底层的原画和设计工作。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》（制作人为白川大作）。因为二战后文艺界充满民主气息，宫崎因此崭露头角。被社内的老前辈大冢康生发现。升职为主要制作人，并担任了东映动画的工会书记长。同年参与了东映首部动画电视剧《狼少年肯》的动画制作。

1964年，书记长宫崎骏在社内开始协助组织工会活动（领导是大冢康生，副委员长是高田勋）。同年被苏联制作的长篇动画《雪之女王》深深的感动，选择动画师作为终生职业。

1965年，工会开始一起制作动画长片《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢康生为作画监督，当时尚为新人的高田勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了很大作用，大家为他发明了一个职位：场面设计。

1966年10月，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，《太阳王子霍尔斯的大冒险》制作中断。1967年1月，该片继续制作，1968年7月正式放映。

1968年，参与《穿长靴的猫》（制作人矢吹公郎，1969年公映）的动画制作，担任原画或场面设计的职务。1969年，他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这是后来《风之谷》的一点原型。

虫Production动画期间

1971年，宫崎骏在完成《阿里巴巴和四十大盗》后离开东映动画公司，与高田勋、小田部羊一一起从跳槽到大冢康生所在的虫Production动画（后来的“虫制作股份有限公司”）。作为企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。但该企划因故放弃了，不过这次欧洲村镇的风景出现于宫崎骏之后的很多作品中。同年与高田勋、小田部羊一一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》第一季的制作。截止至2015年《鲁邦三世》几乎每年都有TVspecial或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高田勋和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。

1972年，导演高田勋、作画监督小田部羊一和宫崎骏的组合创作了大量作品，值得一提的是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高田勋以后的新风格的第一次尝试。

Zuiyou映像期间

1974年，宫崎骏与高田勋、小田部羊一一起转到Zuiyou映像（即后来的日本Animation的母公司）。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品。宫崎骏的职务是设计和画面构成。

1975年，宫崎骏仍担任设计和画面构成的工作与高田勋、小田部羊一共同合作了《寻母三千里》（1976年上映）及《红发少女安妮》（1979年上映）。

1977年，宫崎骏首次担任监督，成为动画长片《未来少年柯南》（1978年上映）的监督。

东京电影新社期间

1979年，宫崎骏作为制作人，为了制作自己的第一部电影作品剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京电影新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》有着和后来吉卜力工作室作品相当的质量和魅力。不过，当时《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》受到机器人潮的影响票房只有前作的一半。

1980年，宫崎骏就在东京电影新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列（作为监督和编剧创作了145集“死之翼信天翁”和最终的155集“再见，可爱的鲁邦”）。在此期间，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划，却没有被采用。

1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫对宫崎骏进行访问。并在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画，剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回。

1982年，宫崎骏开始在《Animage》上面连载其漫画。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京电影新社为新作做准备。

创办吉卜力工作室

1983年，宫崎骏将从创作《太阳王子》就一起合作的高田勋、铃木敏夫等人集合起来，开始首次执导电影动画《风之谷》。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。

1985年，在德间书店的投资下，宫崎骏联合高田勋共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。宫崎在此期间同时担任《修那之旅》绘本的监督工作。

1986年，宫崎骏执导动画电影《天空之城》开始制作，漫画《风之谷》休刊。之后《风之谷》也一直随着吉卜力工作室动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。

1988年，宫崎骏执导的动画电影《龙猫》放映。后吉卜力工作室将工作室logo以该片中的登场角色龙猫来设计。

1989年，宫崎骏完成了《风之谷》动画后，阅读了高桥千鹤的少女漫画《混凝土的坡道上》，他于是联想到了改编少女漫画成为动画的可能性。同年宫崎骏首次挑战少女成长题材的动画电影《魔女宅急便》公映。

1992年，宫崎骏执导的动画电影《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的他在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。1993年，由近藤喜文执导，宫崎骏担纲脚本、分镜、编剧及制作人的动画电影《侧耳倾听》开始制作，影片于1995年上映。1994年，宫崎骏连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。1995年，吉卜力工作室邀请恰克与飞鸟担任歌曲制作，被认为是实验剧场版的动画电影《OnYourMark》在“SuperBest3”放映。

1997年，宫崎骏执导动画电影《幽灵公主》。由于该片场面宏大，制作精美，加上宫崎导演隐退2年后复出的号召，还有前所未有的广告宣传，使得该片以193亿的票房成绩，获得1997年日本电影票房冠军。宫崎骏就此准备退隐，但是却被作为接班人培养的近藤喜文过劳而死和高田勋导演的《我的邻居山田君》票房的失败所累只有再次出山。

2001年，由于《幽灵公主》的票房被《泰坦尼克号》超越，蛰伏了4年的宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》上映。同年该片再次拿下日本电影总票房第一。该片得到奥斯卡金像奖最佳动画长片、柏林电影节金熊奖等国际电影奖项，宫崎骏再次打算退隐。

2002年，由于动画电影《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎骏再次出手。2004年，宫崎骏执导的动画电影《哈尔的移动城堡》上映，票房接近《幽灵公主》。同年4月吉卜力工作室脱离德间书店，成为独立公司，宫崎骏与史提芬·艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。

2008年宫崎骏执导的动画电影《悬崖上的金鱼姬》上映。故事围绕一个5岁的男孩宗介与想要成为人类的金鱼公主“波妞”的感情故事，使得他在动画界再一次得到了肯定和承认。

2009年，宫崎骏开始了半退隐的生活，只为了纪念《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》出了一部动画电影《鲁邦三世特别公映版》。2010年，宫崎骏开始执著于幕后工作，为吉卜力工作室培养年轻导演做基础，先后出了短片《酵母君与鸡蛋公主》和两部动画电影《借东西的小人阿莉埃蒂》、《竹取物语》。

2011年，吉卜力工作室企划了十多年的动画电影《虞美人盛开的山坡》终于得以搬上银幕，宫崎骏担任编剧和制作人。导演则由被宫崎骏雪藏了5年的儿子宫崎吾朗担任，该片最后取得了相当不错的成绩。

2013年9月1日，星野康二代表宫崎骏表示因为身体原因即将退隐。9月6日下午，宫崎骏召开退隐记者会，因心脏病宣布正式退隐。

2014年11月8日，宫崎骏获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。2015年7月13日，“吉卜力工作室”证实宫崎骏在制作短篇动画《毛毛虫波萝》，宫崎骏退休时宣言不再制作长篇动画，已经着手于监督、制作起短篇动画。《毛毛虫波萝》与宫崎骏以往的作品不同，全面使用了CG（电脑绘图）技术。

宣布复出

宫崎骏宣布复出。2017年2月27日，在NHK特别节目《永不结束之人宫崎骏》中，宫崎骏透露其长篇动画新作已在创作中，将于2019年公开。这并非宫崎骏监督第一次复出，此前，他曾经有过6次退休与复出宣言。最近一次，是在2013年的长篇动画《起风了》上映之后，宫崎骏宣布正式退隐，不再制作长篇动画。

2018年10月23日，宫崎骏被洛杉矶影评人协会评选为2018年的终身成就奖获得者。

2020年6月3日，日本NHK电视台宣布，吉卜力工作室的新长篇动画作品《阿雅与魔女》将于冬季在NHK电视台播出。该作品由宫崎骏负责企划。

2020年9月11日，美国奥斯卡博物馆宣布，其首次临时展览将是对奥斯卡获奖导演、日本动画大师宫崎骏的作品回顾。该展览将在博物馆的两处画廊展出，并将于2021年4月30日首次对公众亮相。

个人生活

宫崎骏在家中四个兄弟中排行第二，其他兄弟分别是大哥宫崎新，三弟宫崎丰，四弟宫崎士郎。

1965年，宫崎骏与同僚的太田朱美结婚，结婚式的主持人是大冢康生。

1967年，长男宫崎吾朗诞生，现任（财）徳间记念アニメーション文化财団理事。1970年，次男宫崎敬介诞生，木口木版画家。

主要作品

动画作品

图本作品

对谈集

水彩画集

封面插画

设计作品

音乐专辑

参演电影

社会活动

2011年3月28日，宫崎骏代表吉卜力工作室还已经为3月11日“东日本大地震”地震灾区捐款，但捐款具体数额并未透露。同年7月5日，借助NGO Peace Winds的要求，宫崎骏和庵野秀明监督一同前往高田市看望3月11日“东日本大地震”受灾群众并为灾民签名。

2015年6月27日，宫崎骏出资3亿日元(约1500万元人民币)，在久米岛以南的钱田森林公园中建立该亲子设施，名为“风回家的森林”，面积约有1万平方米，地理上更因背山面海，可让小朋友接触森林自然环境，还会建设有海水流通的泳池，该设施提供足够30名亲子入住的地方，预计2017年春天完工。

同年7月13日，在日本东京外国记者俱乐部宫崎骏出席记者会并发表讲话，敦促日本首相安倍晋三在其战后70周年谈话中承认日本曾对中国发动侵略战争，并对由此给中国人民造成的巨大苦难进行痛彻反省。宫崎骏批评推动“战争立法”是逆时代潮流。他认为，一部分日本人希望忘记过去的历史，但是日本当初发动侵略战争的行为绝对不允许被遗忘，更不容否认。他表示，任何国家都不能为寻求自身利益而发动侵略战争，这是每个国家都应遵循的最基本原则。

获奖记录

人物评价

宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动，出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜。受到世界各地民众的欢迎，《时代周刊》曾评价他为全球最具影响力的人物。（网易新闻评）

宫崎峻的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎峻的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存、和平主义、女权运动这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外）。宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪士尼称其为“动画界的黑泽明”。（人民网评）

宫崎骏本人多次表达反战主张，他的作品始终秉承着感人的故事、温暖的画风以及反战和平思想（中国日报评）。

宫崎骏对电影情节的构思，一方面反映了他自身的历史认识与现实思考；另一方面，也代言了一部分战前出生的日本人对于历史问题的负疚感，以及希望历史问题早日得到解决的愿望。（作家秦刚评）

宫崎骏的名字以及他的工作室吉卜力，更能成为日本动画的代名词。他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。（《动漫百科全书》的合著者乔纳森·克莱门茨评）