砖雕，是指在青砖上雕出山水、花卉、人物等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式，制作工艺与核心点是在于用金砖等级的成品青砖进行表面深度雕刻，这是我国几百年来传统意义上真正的砖雕，传统砖雕精致细腻、气韵生动、极富书卷气等特点。

简介

砖雕主要在古代中式建筑上进行花雕，它也是中国古建雕刻艺术及被称为青砖雕刻工艺品，而列为国家级非物质文化遗产名录。由东周瓦当、汉代画像砖等发展而来。在青砖上雕出山水、花卉、人物等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式。主要用来装饰、寺庙观庵及民居的构件和墙面。通常也指用青砖雕刻而成的雕塑工艺品。

砖雕是以砖作为雕刻对象的一种雕饰，它是模仿石雕而来，但比石雕更经济，省工，因而也较多被采用，特别是在民间建筑中。在民居建筑中，砖雕多用于大门门楼，山墙墀头，照壁等处，表现风格力求生动，活泼。在雕刻手法上，也与木，石雕饰相类，有剔地，隐雕，浮雕，透雕，圆雕，多层雕等。砖雕既有石雕的刚毅质感又，有木雕的精致柔润与平滑，呈现出刚柔并济而又质朴清秀的风格。

工艺工序

制砖：中国砖雕最常使用专门烧制的青砖，均采用颗粒极为细腻的黏土或者河底沉淀的污泥为原料，有时还应用特殊的烧制工艺，务求成品质地匀净、软硬适中、不含气孔。例如徽州砖雕用砖只采取新安江北岸最优质的黏土。制成砖块还必须经过打磨才可以使用。

打样：把设计稿拓印在涂抹过石灰水的砖面上，或者在砖块上直接画稿，调整基本布局及比例。

打坯：用凿子或刻刀粗略勾勒画面的轮廓，分出基本层次。

出细：运用多种工具，铲、刻、挑等计划相结合，刻画细节。

艺术特色

砖雕通常保留砖的本色，不另行染色，但也有少量砖雕彩绘处理。因此雕花匠需要刻出多个层面，利用光照产生的阴影加强艺术效果。明清是砖雕发展的高峰，匠师可以在厚度不及寸的方砖上可以透雕9个层面。而青砖以外的砖材由于材质关系，所雕出的层面不及青砖多。

砖雕大多作为建筑构件或大门、照壁、墙面的装饰。由于青砖在选料、成型、烧成等工序上，质量要求较严，所以坚实而细腻，适宜雕刻。在艺术上，砖雕远近均可观赏，具有完整的效果。在题材上，砖雕以龙凤呈祥、和合二仙、刘海戏金蟾、三阳开泰、郭子仪作寿、麒麟送子、狮子滚绣球、松柏、兰花、竹、山茶、菊花、荷花、鲤鱼、福禄寿禧文字等寓意吉祥和人们所喜闻乐见的内容为主。

在雕刻技法上，主要有阴刻（刻划轮廓，如同绘画中的勾勒）、压地隐起的浅浮雕、深浮雕、圆雕、镂雕、减地平雕（阴线刻划形象轮廓，并在形象轮廓以外的空地凿低铲平）等（见雕塑工艺品）。民间砖雕从实用和观赏的角度出发，形象简练，风格浑厚，不盲目追求精巧和纤细，以保持建筑构件的坚固，能经受日晒和雨淋。

历史沿革

例如，南京明孝陵宫城东西两侧的砖雕八字墙上雕刻大卷草折枝花等浮雕图案，安徽凤阳明代中都城址内须弥座上的折枝花和梅花鹿、云彩、龙等砖雕图案;同时,安徽、江苏等地的民间砖雕也有了发展。建于同治年间(1862～1874)太平天国将领李世贤的浙江金华府第，其前庭照壁的砖上雕刻龙、凤、仙鹤等图案，风格刚劲粗壮。

清代民间砖雕除江苏、安徽外，在山西、浙江、福建、广东、北京、河北等地有了很大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片，争奇斗胜，富贵华丽。清代后期，砖雕趋向繁缛细巧，具有绘画的艺术趣味，充分表现了古代汉族劳动人民巧夺天工的艺术才能。

初期

砖雕产品中国砖雕是由东周瓦当、秦砖、空心砖和汉代画像砖发展而来的。汉代画像砖是墓室预制构件的大型空心砖，它是在湿的泥坯上用印模捺印各种图像。北宋时形成砖雕，成为墓室壁面的装饰品。在河南、山西、甘肃等地发掘的北宋墓室，三面墙壁均以砖雕贴砌而成。墓室内的砖雕数量、质量以及所选用的题材，都取决于墓室主人的社会地位。常见的题材有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，再现了墓室主人生前的生活情景。金代，墓室砖雕的内容更加丰富，技艺也有所提高。

中期

建于大安二年（1210）的山西侯马董玘坚墓室，在不足4.7m2的面积上，砖雕布满全室，雕刻有模仿木结构的斗拱、拱眼、藻井、大门、隔扇等，以及屏风、几凳、花卉、鸟禽、人物、演戏场面等图案，其中站立在戏台口的生、旦、净、末、丑等演员运用圆雕技法，形象栩栩如生，是金代砖雕的代表作品。元代，墓室砖雕逐渐衰落。至明代，砖雕由墓室砖雕发展为建筑装饰砖雕。

巅峰

清代，北京紫禁城宫廷内墙面夹柱的通气孔也都使用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气流通。慈禧太后陵寝隆恩殿及其东西配殿的墙面也用砖雕贴砌而成,有的贴金,辉煌耀目。

现代

仿古砖雕。

分布流派

砖雕主要流派有：1、北京砖雕；2、天津砖雕；3、山西砖雕；4、徽州砖雕；5、苏派砖雕（苏州砖雕）；6、广东砖雕；7、临夏砖雕（河州砖雕）；8、陕西砖雕；9、其他地区的砖雕。

北京砖雕

北京砖雕具有历史悠久；雕刻精致特点；同时具有很好的装饰效果和浓厚的民族风格。在建筑上应用很广，通常多用在大门、廊子、花墙、迎壁、花窗等处。题材以花卉为主，动物、人物比较少。技法有浮雕、透雕和线刻。风格朴实、健康、稳重。图案构成严紧饱满。如：卍字不到头、回纹、等镂空雕刻。

苏派砖雕

苏派砖雕苏派砖雕是南方地区砖雕艺术典型代表之一，明代较典型、朴素，清朝特别是康熙、乾隆以后有很大发展和提高，形成了自己精细典雅的装饰风格，被誉为“南方之秀”。值得一提的是苏州的砖雕门楼字碑大都是名人题字，精美的书法和典雅的砖雕往往相得益彰，使苏州砖雕更添了几分浓厚书卷气。苏州曾经拥有二百余明清时代的砖雕门楼，可惜大部分都被湮灭。随着现代人们的审美情趣对古老艺术的回归，门楼砖雕重又为人们所钟爱，许多现代建筑和居民宅第也喜欢饰以门楼嵌以砖雕。

天津砖雕

天津的砖雕的内容大至可分为：吉祥图案、亭台楼阁、神话故事、民间传说、世俗生活、花鸟走兽、博古、婴戏、古典小说、文字与图案共十大类。砖雕的题材内容是根据安放的部位不同而变化的。如门楼和影壁上多刻“三星高照”、“韦驮进财”。而屋脊上则常用“平出三级”等图案。

天津砖雕天津古代建筑的砖雕题材丰富，刻工精良，以蓟县和天津的市区的寺塔、府第、会馆、民居为代表，具有浓郁的地方特色。天津早期的砖雕，是先在砖坯上雕塑，制模后入窑烧成雕砖，然后稍做加工，即可用于建筑的贴面装饰。蓟县白塔等三座辽代时期的古塔，就是采用了这种工艺装饰。由于工艺复杂，成品率低，后来逐步由窑作制件，转变为在成品砖上的雕刻。

清初，天津由卫改州升府，地方经济获得以迅速发展。一些家财显赫的盐商、粮商、运商纷纷兴园林、造别墅。嘉庆、道光年间，天津“八大家”陆续建成豪华的宅院，但是因为受当时清廷对民居建筑等级、规格的限制，不能像北京皇宫、王府那样红墙绿瓦、金碧辉煌；又不愿意学江南文人园林的清幽淡雅。为了活跃建筑的气氛和显示自己的富有，大都采用精美的砖雕对住宅进行装饰，因此促进了天津砖雕业的发展。

天津砖雕以完整美观、庄重大方的艺术风格著称，往往在一件砖雕作品中使用了浮雕、透雕、浅刻等多种高难度的雕刻技法。在在天津的古建筑中，现存砖雕部分保存较好的有清真大寺、广东会馆、城里和杨柳青民居。其中的杨柳青民居的砖雕被誉为很有特色，如：八角凸雕——八卦图案为天津砖雕仅见。

天津砖雕，清代咸丰以后大兴。“八大家”住宅的影壁、抟风头、木门窗外廓、门楣，都有精美砖雕。为点缀山墙、后檐墙的大平面，有时也装饰着砖雕小品，极尽华美。在技术上，天津马顺清、马少清还发明了“贴砖法”，增加砖的厚度，雕刻后加强景深与层切。天津砖雕的特色鲜明，除传统吉祥纹样外，还有些属本地风光，如城楼、鼓楼、桥梁及亭台等。

广东砖雕

广东砖雕按技法分浅浮雕、高浮雕和透雕，按规模分组合砖雕（先单个注模，然后组合成一个完整的图案）和单块砖雕。组合砖雕一般用于墙头、柱头、照壁等大面积的装饰，大者需数百块砖雕组成。单块砖雕则常镶嵌于神龛边框或相饰、座饰等处。广东选用上等青砖砖雕根据图案所需逐块雕琢，然后按部位拼接，镶嵌于墙上而成的。广东砖雕是建筑的一部分，又是室内外的装饰品。在广东珠江流域的民居上，到处可以见到砖雕作品，在山墙上壁、大门两侧壁面、门楼、门檐等处，或独立存在，或与彩绘、灰塑、陶塑等装饰一处。手法有高低浮雕、透雕和线刻等。内容有花卉、人物和动物等。

较之北方砖雕的粗扩、浑厚，广东砖雕显出纤巧、玲拢的特点，采用精制水磨青砖为材料，往往雕镂得精细如丝．习惯称之为“挂线砖雕”。雕刻手法多以阴刻、浅浮雕、高浮雕、透雕穿插进行，精细者可达七八层，造成景致深远的效果，雕成的花卉枝叶繁茂，形如锦绣。戏曲人物衣甲清晰。在不同时辰日光照射之下，还能呈现出黑、白、青灰等不同色泽，高光部更烟烟生辉，画面富于起伏变化。

徽州砖雕

安徽徽州（今安徽歙县）的砖雕，主要用在门楼、门罩、飞檐和柱础等上面。古代砖雕多以浮雕为主，少数也有线刻的。徽州建筑多用青灰色的屋脊和屋顶，雪白的粉墙，水磨青砖的门罩、门楼和飞檐等，门槛和屋脚（升高地面一、二尺）皆用青石或麻石，有的人们也用水磨青砖平铺，而后用圆头铆钉固定在木质门板的表面。象这样的整体建筑，砖雕装嵌其中，十分和谐协调。徽州砖雕的图案，有花鸟、人物、戏出、生活场景和吉祥纹饰等。

工艺精细，雕刻工整，运线流畅，主题突出，层次分明。安徽省博物馆藏有《郭子仪上寿》、《百子图》等，都是徽州砖雕的代表作，表现出高超的技艺。徽州砖雕历史源于宋代，至明清而达极盛。明代雕刻粗矿、古朴，一般只有平雕和浅浮雕，借助于线条造型，而缺乏透视变化，但强调对称，富于装饰趣味。清代雕刻细腻蘩复，构图、布局吸收了新安画派的表现手法，讲究艺术美，多用深浮雕和圆雕，提倡镂空效果，有的镂空层次多达十余层，亭台楼谢，树本山水，人物走兽，花鸟虫鱼集于同一画面。

临夏砖雕

河州砖雕（临夏砖雕），是甘肃临夏的传统民间艺术，源于北宋，成熟于明清。又吸收绘画、木雕的艺术特色，使这一与建筑紧密结合的民间艺术，更加完善精美。临夏砖雕的工艺分“捏活”和“刻活”两种。“捏活”是先用加工配制的粘土泥巴，用手工模具捏制成龙、凤、狮及各种花卉鸟虫等图案，然后焙烧而成。

临夏砖雕是临夏县一种传统的建筑装饰雕刻。甘肃临夏境内出土的金代大定十五年进义校尉王吉砖室墓中的砖雕饰物，是以土窑青砖为材料，据此可以判断临夏砖雕实源于秦汉，是当时民间木雕技艺的延伸。

据考古发掘，在宋代，临夏砖雕艺术已相当成熟，到元明时代，砖雕技术已广泛使用于各种建筑之中。明、清两代是临夏砖雕的兴盛时期，建于明末清初的八坊清真北寺门前的《龙凤呈祥》影壁，堪称河州现有砖雕的精品。临夏砖雕近代又吸收了绘画、木刻诸长而得到了更大的发展。它广泛应用于寺庙、园林和民居建筑中，装饰部位有影壁、障壁、门楼、券门、墀头、墙垣、脊饰和山花等处。砖雕体裁广泛，多以美好祝愿为内容，有苍松、翠柏、梅兰竹菊、奇草艳花；有松鹤、喜鹊、百鸟、松鼠、柏鹿；更多的是仿木斗拱、雀替、檩椽以及卷草、花纹图案等。表现形式丰富多彩，有的气魄雄伟，有的素雅大方，画中有意。

砖雕成品主要用来装饰寺、庙、观、庵及民居中的深宅大院，一般用于天井、山墙、影壁、廊心壁、丹墀、台阶、下槛、墀头、须弥座、屋脊等处，雕刻题材可分自然景物、社会生活及富有民族特色的装饰纹样等几类。在发展过程中，临夏砖雕吸收了木雕、石雕、玉雕等雕刻艺术的手法，同时注意将传统国画、书法、印章、诗文的艺术表达形式与砖雕手法融会贯通起来，形成多元性的艺术特征，既保留着特有材料所呈现的质朴和简约，又呈现出多样化的艺术特征。

临夏砖雕从制作工艺上讲，有捏活和刻活之分。所谓捏活，先是把精心调和、配制而成的粘土泥巴，用手和模具捏成各种造型，而后入窑焙烧而成。这种作品大多独立成形，如龙、凤、麒麟等，多用于屋脊之上，俗称“脊兽”。所谓刻活，即在精选烧好的青砖上用刻刀刻制成各种图案，其工艺要比捏活复杂得多，一个图案往往由十几块甚至几十块青砖拼接在一起，刻雕在土窑绵砖上用刀雕刻，建筑物中的墙饰、台阶等多用此法。

刻雕的工艺包括打磨、构图、雕刻、细磨、过水、编号、拼接安装、修饰等八道程序，制作工具有折尺、锯子、刨子、铲、錾、刻刀等，其中铲、錾和刻刀又随工艺要求分轻重、大小、长短、刃口宽窄薄厚数种。

临夏砖雕，在技法上采用雕刻和镂空相结合的手法，或圆雕或半圆雕，使其跃出画面，层次分明，立体感强。而次要部位和衬景，则用浮雕方式处理。在构思上，以现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，寄情于景，情景交融。其雕刻技法主要有阴线刻、凹面线刻、凸面线刻、浅浮雕、高浮雕、镂空式透雕等种类。这是临夏砖雕艺术的精华之所在，一幅砖雕往往由三四层图案构成，重重叠叠，里呼外应，浑然一体，有极强的立体感。2006年5月20日临夏砖雕经中国国务院批准列入第一批中国国家级非物质文化遗产名录。

图案寓意

以如意·柿子万字组成：寓意为万事如意。

以牡丹·白头翁组成：寓意为富贵白头。

以葫芦·蔓藤组成：寓意为子孙万代。

以蝙蝠·石榴组成：寓意为多子多福。

以花瓶·月季花组成：寓意为四季平安。

以鹌鹑·菊花·枫叶组成：寓意为安居乐业。

以牡丹·海棠组成：寓意为富贵满堂。

以松树·仙鹤组成：寓意为松鹤延年。

以松树·仙鹤·梅花组成：寓意为鹤鹿同春。

以梅花·喜鹊组成：寓意为喜上眉梢。

以狮子组成:寓意为事事如意。

以梅花·兰花·竹子·菊花组成:寓意为高洁清贞。

以月季·荷花·牡丹·玉兰花组成:寓意为富贵平安。