《我的故乡》是俄国画家马克·夏加尔的代表作品，是运用超现实主义表现心灵状态的绘画。在大牝牛的头部画着一个挤牛奶的妇女，“我”与牡牛的中间有一个扛镰刀的农夫和一个倒置的妇女；下面配置一棵开花的树。牝牛、挤奶的女人、鸡及俄罗斯乡村的房屋等，是夏加尔的出身故乡……，即便以后受到了不同环境的影响，但故乡的本质、故乡的气息，始终会被留在作品里。夏加尔的艺术充满着梦幻和抒情，是现代艺术中先于超现实主义的、第一批表现心灵状态的绘画。

作品介绍

马克·夏加尔（1887年——1985年）出生俄国的油画家、版画家和设计师。《我的故乡》是其成名作品。“我”与大牝牛如此亲切地面对着，背景上那典型的俄国农舍和教堂的塔顶，显现出艺术家记忆中的故乡风光。在大牝牛的头部画着一个挤牛奶的妇女，“我”与牡牛的中间有一个扛镰刀的农夫和一个倒置的妇女；下面配置一棵开花的树。这些景象与其说是艺术家想象中的故乡，不如说是他心灵中的故乡。牝牛、挤奶的女人、鸡及俄罗斯乡村的房屋等，是夏加尔的出身故乡……，即便以后受到了不同环境的影响，但故乡的本质、故乡的气息，始终会被留在作品里。夏加尔的艺术充满着梦幻和抒情，是现代艺术中先于超现实主义的、第一批表现心灵状态的绘画。

创作背景

1917年俄国十月革命时期，夏加尔起初热烈拥护革命，出任维捷布斯克地区艺术人民委员，着手在当地创办美术学院和博物馆的宏大计划。但是，在两年半的紧张活动中，美学上和政治上的争吵日益加剧之后，他放弃了工作而移居巴黎。但作为俄国犹太人的夏加尔，并没有因祖国对他的冷落而冷落祖国，而失去对祖国的怀念。在他后来那千变万化的绘画形式中。始终弥漫着俄罗斯的气氛：飞着的人，难分难舍的情侣……都联系着他的祖国，还有生育他的那个维台普斯克小镇。夏加尔一方面不忘记自己的老家维捷布斯克，同时在热爱巴黎的激情下创作出一系列绘画作品。巨大的花束、悲哀的小丑、奇异的动物、圣经的先知和屋顶小提琴演奏者等，这些他很熟悉人和动物以及故乡的自然景物等，在他的睡梦里，在他的作品中，他用丰富的色彩和流畅的画笔表现了这种有如梦幻的、司空见惯的、富有诗意的、来自记忆的主题。流露出来夏加尔对故乡炽热的爱、眷恋之情。

作品赏析

品读夏加尔的绘画作品，总能把人们带入一种如梦似幻的美感境界，总能在人们心情最为沉郁的时刻给我们带来深沉而亲切的温馨，总能让人们喜欢不断反复地滞留于他那些充满着诗意的画面上。感受他的风格兼有老练和童稚，将真实与梦幻融合在色彩的构成之中。 1985年3月28日，夏加尔在法国滨海阿尔卑斯圣保罗去世。留给世人的是他那充满浓郁乡愁情结梦幻般的的绘画作品。他曾说过，即使来到巴黎，他的鞋上仍沾着俄罗斯的泥土；在迢迢千里外的异乡，从他意识里伸出的那只脚使他仍然站在滋养过他的土地上，他不能也无法把俄罗斯的泥土从他的鞋上掸掉。夏加尔，能把一种最普通最平常的世俗之情，通过他的画面，演绎成了最浪漫最抒情梦幻般的经典。

作者介绍

马克·夏加尔（1887-1985）出生于俄国的一个犹太人家庭，19岁时他前往彼得堡学习绘画，并于1910年跟随他的老师到巴黎工作。在巴黎，夏加尔广泛结识“印象”派、“野兽”派和“立体”派画家，对构图样式和色彩语言的新理解，打开了他梦想世界的大门。夏加尔的成名作《我和故乡》，倾注了他对俄罗斯乡村的热情和对犹太人小村庄的眷念。他在追求现代艺术形式的同时，更加注重描绘内心深处的真实感受。1914年，夏加尔返回俄国服兵役，此后又从事剧院的舞台美术设计，他还曾在新生的“苏维埃”担任过美术人民委员和革命艺术学院的院长，但因不适应新政权，夏加尔于1923年离开前苏联定居巴黎。1941年，夏加尔迁居美国。1945年以后，夏加尔成为西方画坛一位活跃的艺术家。