《襄邑道中》是南宋诗人陈与义的诗作之一，作于政和七年，作者任开德府教授期满，准备入京待选之时。该诗通过对乘船东行、河两岸上原野落花缤纷、随风飞舞等景物的描述，表达了作者轻松畅快，心旷神怡的心情。

作品信息

【名称】《襄邑道中》

【年代】南宋

【作者】陈与义

【体裁】七言绝句

原文内容

襄邑道中

飞花两岸照船红，百里榆堤半日风。

卧看满天云不动，不知云与我俱东。

注释译文

词句注释

1、襄邑：宋代县名，即今河南睢县，当时有汴河通东京（今河南开封）。

2、榆堤：即指汴河之堤，当时种满榆树。

3、不知：不知道。

4、俱东：俱：一起；指一起向东。

白话译文

两岸原野落花缤纷，随风飞舞,连船帆仿佛也染上了淡淡的红色，船帆趁顺风，一路轻扬，沿着长满榆树的大堤，半日工夫就到了离京城百里以外的地方。躺在船上望着天上的云，它们好像都纹丝不动，却不知道云和我都在向东行前进。

创作背景

这首诗作于政和七年（1117），作者任满经襄邑入京，诗人此行是任开德府教授期满，入京待选，因此志得意满，心情舒畅。于是便写下了这首即景抒怀诗。

作品鉴赏

文本赏析

全诗描绘了诗人乘船东行时所见的风景，即景抒怀，表达了诗人即将入京的畅快心情。首句写两岸飞花，一望通红，把作者所坐的船都照红了。用“红”字形容“飞花”的颜色，这是“显色字”，诗中常用；但这里却用得很别致。花是“红”的，这是本色；船本不红，被花照“红”，这是染色。作者不说“飞花”红而说飞花“照船红”，于染色中见本色，则“两岸”与“船”，都被“红”光所笼罩。次句也写了颜色：“榆堤”，是长满榆树的堤岸；“飞花两岸”，表明是春末夏初季节，两岸榆树，自然是一派新绿。

只说“榆堤”而绿色已暗寓其中，这叫“隐色字”。与首句配合，红绿映衬，色彩何等明丽！次句的重点还在写“风”。“百里”是说路长，“半日”是说时短，在明丽的景色中行进的小“船”只用“半日”时间就把“百里榆堤”抛在后面，表明那“风”是顺风。作者只用七个字既表现了绿榆夹岸的美景，又从路长与时短的对比中突出地赞美了一路顺风，而船中人的喜悦心情，也洋溢于字里行间。

古人行船，最怕逆风。作者既遇顺风，便安心地“卧”在船上欣赏一路风光：看两岸，飞花、榆堤，不断后移；看天上的“云”，却并未随之而动。作者明知船行甚速，如果天上的“云”真的不动，那么在“卧看”之时就应像“榆堤”那样不断后移。于是，作者恍然大悟：原来天上的云和自己一样朝东方前进。作者坐小船赶路，最关心的是风向、风速。这首小诗，通篇都贯串一个“风”字。全诗以“飞花”领起，一开头便写“风”。如果没有“风”，“花”就不会“飞”。次句出“风”字，写既是顺风，风速又大。

三、四两句，通过仰卧看云表现闲适心情，妙在通过看云的感受在第二句描写的基础上进一步验证了既遇顺风、风速又大，而作者的闲适之情，也得到了进一步的表现。应该看到，三、四两句也写“风”，如果不是既遇顺风、风速又大，那么天上的云便不会与船同步前进，移动得如此迅疾。以“卧看满天云不动”的错觉反衬“云与我俱东”的实际，获得了出人意外的艺术效果。

名家点评

今·莫砺锋：“描写了生活中一个有趣的现象，气氛活泼轻快。用字朴素，句法自然，抒情写景却都有一定的深度。写绮丽之景而不落于纤巧，都带有一些浑然之气。”

今·萧作铭：“这首诗以红、绿、蓝、白相间，着色鲜艳，全用白描而不事雕琢，写得‘光景明丽’，‘流荡自然’。”

作者简介

陈与义（1090-1138）南宋诗人。字去非，号简斋。其先本居京兆，自曾祖希亮因官迁洛，故为洛阳（今属河南）人。儿时为文即冠绝流辈。政和三年（1113）登上舍甲科，授文林郎开德府教授。累迁太学博士，擢符宝郎，谪监陈留酒税。金兵陷汴京，南下避乱襄汉，转湖湘，逾岭峤。久之，召为兵部员外郎。

绍兴元年（1131）夏至行都绍兴（今属浙江），迁中书舍人，兼管内制。六年九月，高宗如平江，十一月拜翰林学士知制诰。七年正月，为参知正事。八年十一月，病死于乌墩之僧舍。与义为人容状俨恪，不妄言笑，待人谦和而内刚不可犯。工于作诗，为江西诗派“三宗”之一。作诗宗法杜甫，也推重苏轼、黄庭坚与陈师道。晚年身历国家破碎之痛，流离颠沛之苦，多伤时念乱之作，风格沈郁悲壮。又能词，所作不多，但语意超绝，有东坡词作清旷气。着有《简斋集》、《无住词》。