卡农Canon是一种曲式的名称，这种曲式的特征是间隔数音节不停重复同一段乐曲。一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入，小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节，重复达廿八次之多，可是听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。能御简如繁，作者可说已臻化境。中文简称卡农英文简称Canon中文全称D大调卡农英文全称《Canon and Gigue in D》作者Johann Pachelbel（帕赫贝尔）被誉为人类理性在音乐上的代表。

卡农简介

卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。缠绵极至的音乐，就像两个人生死追随。

卡农品牌

卡农介绍

iKANOO卡农德国工作室自1991年创立以来，始终以“让世界上所有喜爱音乐的人们听到最真实最动听的音乐”为奋斗目标，致力研究能将音乐最完美的传达出来的听觉电子设备，积极推动事业向全球化发展。iKANOO卡农德国工作室于1994年初研制出第一款多媒体音箱，凭借超强的研发实力与优秀的质量控制，卡农产品在市场上受到广大消费者与业界人士的好评与支持。

在KANOO卡农品牌全球化发展过程中，高速发展的中国市场在KANOO卡农品牌国家化策略中占据着十分重要的位置，以“本土化品牌”为运营策略，通过在中国建立合作分公司的形式开始中国市场运营，2008年底卡农中国公司正式建立，致力于向全球音箱使用者提供高性能、高品质、高音质的多媒体音箱产品，卡农中国公司以功能实用为基础结合国际化时尚经典设计风格，坚持卡农工作室成立时的初始目标与目的，秉承真诚、责任、沉稳而不失时尚、注重实用与内涵，不懈努力为全球音乐爱好者提供“天籁之音”的音乐享受。

2010年KANOO卡农中国启动以技术服务社会，成为中国行业与消费者信赖、喜爱、尊敬的“多媒体便携式音箱第一品牌”构想，以“技术领先”和“重视质量”为内部运营理念，构建具有中国特色的KANOO卡农企业体制。KANOO卡农品牌远景目标是成为百年永久发展、利于社会、和谐自然的全球优秀企业。

卡农文化

KANOO卡农内涵:通过KANOO卡农研发完美的听觉设备，为所有音乐爱好者提供“天籁之音”的音乐享受。音乐是人们感情的语言，音乐与生活决绝一成不变，KANOO卡农让你的生活不再“单调”。

KANOO卡农个性:

真诚、热情：真诚、热情对待每一个人。

严谨、时尚：工作态度庄重严谨，但我们也追求时尚。

责任、务实：支持关心合作伙伴与社会是我们的责任，我们以务实和虔诚的工作心态生产功能务实的产品。

坚持、努力：永远遵循KANOO卡农的目标矢志不移。

KANOO卡农坚持:

坚持生产安全、可靠、易用、高质量的产品。

坚持研发有技术量、低成本、功能务实的产品。

坚持KANOO卡农的梦想努力奋斗。

KANOO卡农追求:完美音质，快乐追求，让生活不在单调。

KANOO卡农精神:爱卡农，爱音乐LOVE KANOO LOVE MUSIC。

2011卡农主题

2011 完美音质 快乐追求

特点

卡农的所有声部虽然都模仿同一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，造成一种此起彼伏的效果，连绵不断的效果，轮唱也是一种卡农。在卡农中，最先出现的旋律是导句，以后模仿的是答句。

卡农历史

作者是德国人Johann Pachelbel(1653~1706)，曾是巴赫的老师。不过有人说是当时某位不知名的作曲家,为了售出此曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。

最出名的卡农是十七世纪德国作曲家Johann Pachelbel（帕海贝尔,1653－1706）的卡农，全名是《Canon and Gigue in D》（D大调卡农）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。这是个德国作曲家，但德国实在很难让他产生如此美丽的灵感。这是作者在意大利威尼斯时写的音乐，用了回旋曲曲式，有无穷动音乐的元素在里面。而这个音乐之所以在所有卡侬里面特别有名,因为它带着一丝意大利式的忧伤，甜蜜宁静的忧伤。

从来没有哪一首音乐能象卡农，准确地说，是帕赫贝尔的卡农（Pachelbel's Canon），让我如此疯狂地迷恋，伴随我生命过程中的所有快乐与忧伤。

有个同样热爱卡农的国外朋友，在他专门为这首音乐制作的网站上写道：“它能让我感受到一种穿透脊骨的颤抖，直达灵魂”——对我来说，每次聆听卡农，感受是同样地刻骨铭心，尽管我已经听了它不下数千遍，尽管我有近40个不同的演奏版本；而每次我都会按照不同版本，一遍又一遍地听，让自己沉醉,然后莫名感伤,接着沉默,思绪开始发呆,沉溺在感动之中。

因为聆听卡农；当年年轻的帕赫贝尔，忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农（Canon in D Major）。准确地说，作为一种曲式名称，卡农并非特指一首曲子，其原意为“规则”，“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿；一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离”，一如人世间至死不渝的爱情，相爱的两人生死相随，缠绵至极。

在帕赫贝尔的卡农诞生后约三百年，好莱坞将其改编成电影《凡夫俗子》的配乐，首次进入流行文化和大众视野，至今魅力不减，成为最受现代人喜爱的器乐作品，却也因此被美国作家保罗o福塞尔在其名作《恶俗》中列为恶俗音乐。尽管如此，人们丝毫不减对卡农的热爱，在生命的某个幸福或不幸福时刻，仔细聆听卡农，体会其中包含的无穷音乐元素，一种淡淡的忧伤油然而生，却又携带着一丝甜蜜和安静。《诗经》里说，执子之手，与子携老，此般安宁的追求，地老天荒的爱情，又何尝不是卡农所要表达的呢？

环宇电影

《我的野蛮女友》“百日纪念”场景

钢琴曲：George Winston-Variations on the Canon by Pachelbel-Album:《December》

全智贤弹奏的曲子，改编自乔治·温斯顿的专辑《十二月》中的《卡农变奏曲》，也就是现在的背景音乐。乔治·温斯顿改编的卡农深情自然,旋律和声极富现代新世纪音乐的心灵风格,直入人心。在《我的野蛮女友》一片中，因为剧情需要，音乐监制将乔治·温斯顿的乐谱作了适当的修改，但其魅力却丝毫不逊于原曲，为电影平添了几分靓色。

乔治·温斯顿，作曲家兼钢琴家，1949年生于美国密西根州，1972年录制他的首张个人专辑演奏专辑《Ballads Blues》。他的专辑《森林》荣获1995年格莱美音乐大奖。《十二月December》是他“四季”四张专辑里的最后一张，也是最闻名的一张。

柔美优雅极富文人气息的清新曲风，使其成为新世代音乐中极具代表性的卓越人物。乔治·温斯顿因为优异的音乐才华而多次获得格莱美奖和格莱美提名的极高荣誉，每年都因乐迷们的强烈要求而进行100 多场全球巡演，受到世界各地观众们的热忱欢迎。

他成长的蒙他那州的季节变化景象，丰富了他的灵魂。这些优美的钢琴乐曲都是大自然季节变换时赐给温斯顿的天籁之音。

其实，乔治·温斯顿的《卡农变奏曲》又是改编帕卡贝尔的《D大调卡农》古典曲目：Johann Pachelbel-Canon and Gigue in D。其实，《D大调卡农》的原名应该是《Canon and Gigue in D》，这Gigue是吉格舞曲的意思。

帕海贝尔（1653-1706），德国著名作曲家，是巴赫的老师。帕卡贝尔擅长演奏风琴，作为德国十七世纪后期的著名作曲家，尤以此曲饮誉至今。

帕海贝尔穷毕生精力所写的教会音乐，在今天已少有人听。人们谈到巴洛克时期著名的作曲家时，他很少被排上名。即使提到，也多半仅是说他是“数字低音时代”的管风琴大师而已，事实上他的作品曾对巴赫产生过很大的影响。跟他所写的那些教会音乐堂皇钜作比较，卡农曲长仅五分钟，是微不足道的小品。但是，具有讽刺意味的是，使帕海贝尔留名后世的正是这首卡农。

卡农其原意为“轮唱”，是一种纯以模仿手法构成的复调音乐形式。其特点是同样的旋律被一个或多个声部重复，同一调或相关调彼此在时间上重合，也就是同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿，即严格的模仿对位。用同度或八度卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。

原版《D大调卡农》一般以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入，小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节，重复达二十八次之多。这两个声部遵守着严格的对位法则，各自规律地不断往前发展，最后光辉地结束，纵观全曲，曲式虽严谨，但作曲家却能在严格的形式中作自由的变化，作曲技巧令人叹为观止。

这部作品在一开始是按照原本演奏的，但后人在大致保留原作结构的前提下，做了许多种编曲，以适合吉他、管风琴和室内乐团。在刘嘉玲代言的SK-II广告系列中，细心的观众会发现背景音乐是很简单的八个音在重复，其实这八个音就是卡农的前奏！有一年家庭伦理片《凡夫俗子》获得奥斯卡金像奖，它的配乐就是这首卡农。当全世界的影迷醉于剧情的时候，也爱上了这首在悠然不动中却脉动着勃勃生机的作品。

在电影《我的野蛮女友》中，当全智贤的钢琴声在大学阶梯课室里响起的时候，满脸尴尬的车太贤情不自禁穿过人群，将准备以久的玫瑰送给全智贤。这时满场一片喝彩鼓掌之声。

全智贤弹奏的这首曲子，也是贯穿整部电影的优雅流畅的钢琴独奏，就是改编自George Winston（乔治·温斯顿）的专辑《December》中的Variations on the Kanon by Pachelbel。乔治温斯顿，1949年生于美国密西根州的作曲家兼钢琴家，自1972年录制个人首张专辑演奏专辑《BALLADS BULES》至今，其柔美优雅极富文人气息的清新曲风，使乔治温斯顿成为先时代音乐界中极具代表性的卓越人物。他的《森林》专辑荣获1995年格莱美音乐大奖。《December》是他四季四张专辑里的最后一张，也是最闻名的一张。

但是故事没有完，既然音乐名Variations on the Kanon by Pachelbel，也就是说，这是乔治温斯顿改编Pachelbel（帕卡贝尔）的Canon(卡农)。

什么是卡农？其原意为“规则”。指的是复调音乐的一种写作技法。其特点是各个声部有规则地互相模仿，也就是后面的声部按一定的时间距离依次模仿前一声部的旋律。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。

Pachelbel profile:

Johann Pachelbel

约翰·帕赫尔贝尔

1653-1706

德国管风琴家、作曲家。1653年9月1日出生于德国的纽伦堡（Nuremberg）。早年随施韦默尔（Schwemmer）学习音乐，1669年进入阿尔特多夫（Altdorf）的一所学校接受音乐教育，但因支付不起学费，次年转入雷根斯堡（Regensburg）的一所学校。1673年至维也纳，成为圣斯蒂芬大教堂（St Stephen"s Cathedral）管风琴师克尔（Kerll）的学生和助手。1677年至爱森纳赫（Eisenach），担任了一年的宫廷管风琴师。爱森纳赫也是德国音乐的故乡，8年之后，J.S.巴赫 在这里诞生。1678年至爱尔福特（Erfurt）担任管风琴师，在这里教授了 J.C.巴赫（Johann Christoph Bach，J.S.巴赫的兄长，并在双亲去世后成为 J.S.巴赫的监护人）。1683年，他的第一位妻子和儿子不幸死于瘟疫，次年再婚。1690年之后在斯图加特（Stuttgart）和哥达（Gotha）担任管风琴师。1695年回到家乡纽伦堡，担任圣泽巴尔德教堂（St Sebald"s church）的管风琴师，自此一直到1706年3月3日逝世。

帕赫尔贝尔是巴赫之前伟大的管风琴家之一，也是中德学派的代表人物。他的众赞歌前奏曲把北德宗教性较强的旋律移植到南德较为抒情的音乐气氛中去，自成一体。

帕赫尔贝尔最有名的作品是约作于1680-1690年的《D大调卡农》，最初完成时是一首《D大调卡农和吉格舞曲》（Canon and Gigue in D），以三部提琴配通奏低音乐器写成，但只有《卡农》广为流传，此曲注重对位、编排，如同自然、数学公式般以演绎的方式，纺织永无止境的理性之路，给人以宁静、平和和鼓舞，被称为“人类理性在音乐上的代表作”。

帕赫尔贝尔作品的体式和技法，对 J.S.巴赫有很大影响

版本

1966年维也纳音乐节又演奏了大指挥家卡拉扬先生的Canon版本，有一点点的区别是加了一把小提琴。

1985年George Winston的December问世，带来了他独自改变的钢琴版本。(Variations on the Kanon by Pachelbel)

1987年出了个吉他天皇Nicolas Angeles演绎的现代版本。(Canon (Guitar by Nicolas Angelis))

1992年大竖琴家Mask和长笛演奏家共同在英国皇家音乐学院的周年式上演奏了极其优雅的Canon in D 。

1995年日本明星深田恭子，在自己的专辑中也亲自演绎了亲手改编的Canon。

1997年全智贤出了张专辑叫Pure apple，第六首便是全智贤亲自演绎的Canon Flying In The Sky。