《飞向太空》是一部安德烈·塔科夫斯基执导的科幻片，由多纳塔斯·奥威戴斯、纳塔莉亚·邦达尔丘克、安纳托里·索洛尼岑主演。影片改编自科幻作家莱姆的同名小说《Solaris》，主要讲述了一组苏联科学家到索拉里斯行星上研究“海洋”，后来才发现这看似海洋的东西其实是行星的“大脑”，海洋的波动能影响到宇航员的心智和记忆的故事。于1972年3月20日上映。

剧情简介

Solaris行星上似乎全是海洋，人们设立了一个轨道站研究它。由于发生了一些奇异事件，一个心理学家前去调查。这时轨道站上仅剩的三名宇航员中一个自杀了，另两个也举止怪异。心理学家认为是某种精神问题导致宇航员们死去。接着他发现Solaris行星表面的水实际上是一种类似“大脑”的物质，它可以影响宇航员头脑中的记忆和困扰。 　　 

本片的太空旅行不仅是对人类自然疆域的探索，更是对人类潜意识的深入研究。由于影片比较晦涩，所以经常会出现不同的读解。

演职员表

角色介绍

以上内容参考资料来自

幕后制作

创作背景

1968年，安德烈·塔科夫斯基产生了改编拍摄波兰科幻小说《索拉里斯》的想法，他的动机很简单，那就是对史坦尼斯劳·莱姆作品的赞赏和对工作及金钱的需求。塔科夫斯基的上部电影《安德烈·卢布廖夫》陷入无法上映的境地，他的剧本《A white，white day》也被拒之门外（后来催生出1975年的《镜子》）。因为莱姆是苏联最受欢迎和尊敬的小说家，所以改编他的小说颇具商业和艺术潜力。

剧本创作

为了将《索拉里斯》搬上大银幕，塔科夫斯基和莱姆合作，在弗雷德里克·格伦施坦的协助下，塔科夫斯基于1969年夏完成了剧本初稿，其中三分之二的故事聚焦于克里斯与哈莉在地球上的婚姻，莱姆和莫斯科电影制片厂委员会不喜欢这种设置，为了让拍摄成行，剧本终稿只好做出妥协，极少交代地球上的故事，而克里斯的第二次婚姻也被全部删除。改变过程中，虽然莱姆参与了剧本改编，却始终不知道塔科夫斯基究竟会怎样处理小说，塔科夫斯基希望影片故事能基于小说，但必须在艺术上不拘一格，而莱姆强烈反对剧本中出现与小说相悖的内容，希望影片能照搬小说。

演员甄选

塔科夫斯基起初想让他的前妻伊尔玛·劳什饰演哈莉治，可在1970年6月与瑞典女演员毕比·安德森会面之后，塔科夫斯基开始考虑启用安德森，为了能与塔科夫斯基合作，安德森破例同意用卢布结算片酬。同年，纳塔莉亚·邦达尔丘克也参加了试镜，塔科夫斯基和邦达尔丘克曾共同就读于国家电影学院，向他推荐小说《索拉里斯》的正是邦达尔丘克，不过塔科夫斯基认为邦达尔丘克过于年轻而不适合扮演哈莉，随即将其推荐给导演拉莉萨·舍皮琴科。一年半后，塔科夫斯基被邦达尔丘克主演的《You and I》深深打动，于是决定让她成为扮演哈莉的最终人选。

拍摄过程

1970年夏，影片拍摄得到了苏联国家电影委员会的正式批准，片长限制约为140分钟。影片于1971年3月开拍，为影片掌镜的仍是塔科夫斯基的御用摄影师维迪·尤索夫，片中外景在莫斯科附近的兹韦尼哥罗德拍摄完成，内景则出自莫斯科电影制片厂，为拍摄宇航员波顿驾车穿过城市的画面，剧组远赴日本东京和赤坂取景。

获奖记录

制作发行

主创机构

上映信息

幕后花絮

苏联官方曾阻止影片的165分钟版本出口海外。

克里斯的房中挂着一幅俄罗斯著名画家安德烈o卢布廖夫绘制的圣像，卢布廖夫正是塔科夫斯基拍摄1966年《安德烈·卢布廖夫》的灵感源泉。

在图书馆可以从镜子里看到Khari后面有一个影子（工作人员）。

当Chris在看Dr. Gibarian的信息的时候，可以在放映机的屏幕上看到一个摄影师的影子。

影片评价

《飞向太空》中，导演把绘画式的“闪回”运用到了极致，片中每一次“闪回”都是对某种情感的一次渲染，触及了某种现实与非现实之间模糊不清的暧昧地带。导演并不试图重现某一绘画的原始内容，甚至不像早期电影那样“利用”经典绘画的“移情”效应，他这种非理性的“引用”意图分离电影中的真实世界和梦、记忆、乃至诗的理想世界。（《顶层》评）

影片结尾处颇为神秘，出现了巴洛克式的古典室内景，宇航员在迅速衰老，他的卧室里又出现了黑石。最后一个镜头是一个婴儿，浮现在太空中。据说当年的嬉皮士们是躺着看完这部电影的，因为影片那无比绚丽的视觉冲击可以让他们体验嗑药后的幻觉快感，甚至有人怀疑库布里克是在吸食LSD之后拍摄了这部影片。（新浪网评）

影片改编自波兰科幻小说作家斯坦尼斯洛·兰姆原著，这是一部极具哲理性的科幻片，虽然这个影片没有大起大落，给人一种很平稳的感觉，但是却可以把它看成是一个寓言。本片的太空旅行不仅是对人类自然疆域的探索，更是对人类潜意识的深入研究。因为影片的基调比较晦涩，所以观众们会在观看后出现不同的解读。（新浪娱乐评）

《飞向太空》作为一部科幻题材的电影，导演塔科夫斯基抛开了诸多在这类题材中不可或缺的特技支持，而是通过简洁但实则精心设计的画面，直接切入主题。影片最突出的莫过于塔科夫斯基的思维了，他把这些思维运用画面来表现出来，而这些拍摄出来的镜头也在吸引着观众一起去思考。影片中的人物似乎更倾向于是一种符号，是用来表达塔科夫斯基的思想与情感的产物。这部影片作为苏联并不多见的“哲理电影”，它在扩大电影艺术的可能性，表现抽象思维方面，进行了深度的探索。（新浪娱乐评）