一般指在江南一带的雕刻工人。苏工一般采用一面浮雕，一面阴阳雕刻的方式。浮雕主要是从山水人物题材入手，阴阳雕刻主要雕刻诗句、祥云图案等等，将一些时代特点融合在里面。苏州工艺的浮雕作品线条流畅，用刀稳健，线条深浅勾勒自如，可赋予浮雕图像很强的立体感。作品一般题材丰富，式样多变，追求奇巧，能吸收外来文化，贯通中西艺术。

苏工雕刻的特点：线条流畅，用刀稳健，线条深浅勾勒自如，可赋予浮雕图像很强的立体。精致的作品需要长时间的推敲琢磨，所谓慢工出细活，精益求精。所以广义的苏工并非就是苏州雕刻，而更多成为雕刻界的一直匠人精神，譬如精益求精，雕刻细致，苏工代表一种工艺的极致和追究。

扩展资料

雕刻历史悠久、技艺精湛的各种雕塑工艺，如牙雕、玉雕、木雕、石雕等，是中国工艺美术中一项珍贵的艺术遗产。所谓的技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。

苏州雕刻主要包括红木小件、牙雕、黄杨木雕、竹雕、刻砚、印章兽纽等，闻名于全国。黄杨木雕“荷叶搁笔”藏在上海博物馆中，它是利用天然形状的树桩雕刻而成，几个面都是以红木镶拼，组成荷叶的叶脉。荷叶的边缘翻卷向上，并点缀着几只小青蛙，整个造型生动美观。特别是每块叶纹镶嵌的榫头都在反面，正面看不出丝毫的破绽。

参考资料：百度百科-雕刻

和田玉苏州工是不是最好的

并不是这样的 每个地方的主流产品都不一样 最出名的有扬州工 苏州工 上海工扬州工玉雕计究章法，工艺精湛，造型古雅秀丽，其中尤以巨雕、山子雕最具特色，它的碧玉山子《聚珍图》、白玉《大千佛国图》、《五塔》等，就被国家作为珍品收藏，永久保存。

上海工以器皿（以仿青铜器为主）之精致、人物动物造型之生动传神为特色，雕琢细腻，造型严谨，庄重古雅。本世纪五十年代以来，其代表人物—-“炉瓶王”孙天仪、周寿海，“三绝”魏正荣，“南玉一怪”刘纪松等人的玉雕，更是海内外艺术爱好者、收藏家众口交誉的珍品。

苏州玉雕工艺精湛，具有空、飘、细的艺术特色。“空”指的是造型要空灵，“漂”指的是线条要流畅，“细”说的则是琢磨工细。作品分平面和立体两大类，大都因料设计，因材施艺，造型生动，琢工精细，古雅在致。下虽有晶莹润泽的美质，但也难免有瑕斑，玉工高手，匠心独运，或琢成花上小鸟，或松间小鼠，变瑕疵为美点。巧雕是苏州玉器最大的亮点。

借用一句行话：扬州的山子，苏州的花鸟鱼虫，上海的炉瓶比较出名。

中国玉雕技术经过几千年的不断探索与积累，在北京、扬州、上海、天津、广州、南京等地，相继成立了玉雕工场、工厂，并形成了“北派”、“扬派”、“海派”、“南派”等四大流派。

“北派”———京、津、辽宁—带玉雕工艺大师形成的雕琢风格，以北京的“四怪一魔”最为杰出。“四怪一魔”即：以雕琢人物群像和薄胎工艺著称的潘秉衡，以立体圆雕花卉称奇的刘德瀛，以圆雕神佛、仕女出名

的何荣，以“花片”类玉件清雅秀气而为人推崇的王树森和“鸟儿张”———张云和。“北派”玉雕有庄重大方、古朴典雅的特点。

“扬派”———扬州地区玉雕所表现的独特工艺。“扬派”玉雕讲究章法，工艺精湛，造型古雅秀丽，其中尤以山子雕最具特色，碧玉山子《聚珍图》、白玉《大千佛国图》、《五塔》等，都被国家作为珍品收藏。

“海派”———以上海为中心地区的玉雕艺术风格，实际上经历了一个比较漫长的形成过程。19世纪末20世纪初，国内大量人才涌入，这当中包括一批“扬派”玉雕艺人，这些艺人在上海特定的文化氛围中逐渐形成一种特定的风格———“海派”风格。“海派”以器皿（以仿青铜器为主）之精致、人物动物造型之生动传神为特色，雕琢细腻，造型严谨，庄重古雅。代表人物———“炉瓶王”孙天仪、周寿海，“三绝”魏正荣，“南玉一怪”刘纪松等人的玉雕，更是海内外艺术爱好者、收藏家众口交誉的珍品。

“南派”———广东、福建一带的玉雕由于长期受竹木牙雕工艺和东南亚文化影响，在镂空雕、多层玉球和高档翡翠首饰的雕琢上，也独树一帜，造型丰满，呼应传神，工艺玲珑，形成“南派”艺术风格。

玉雕从业的大师们：为什么使用玉雕机器做和田玉雕时对刀后再加工会出现一条线？

玉雕流派中国当代玉雕工艺，从大的流派来说，可分为南北两派，北派以北京为代表，涵盖辽宁、天津、河北、部分河南、新疆等北方各省市，南派则包括长江沿岸及以南地区，并分为几个支派，包括以上海为代表的“上海工”，以苏州为代表的“苏州工”，以扬州为代表的“扬州工”，此外还有“广东工”和“福建工”。上海玉雕以白玉为主，也有少量的翡翠制作。上海御府工坊的玉雕制作的范围非常广，以新疆和田玉为主。 [编辑本段]北京玉雕北京玉雕的技艺源远流长，深厚精湛，在制作上量料取材，因材施艺，尤以俏色见长。我们在识别北京玉雕时，一般从玉雕的质地、色泽、雕工和纹理入手。首先北京玉雕的质地坚硬、晶莹细腻，而南派玉雕用的一般是软玉；其次北京玉雕色彩绚丽，玲珑剔透，南派的玉雕色彩柔和，第三，北京玉雕的雕刻十分注重造型，具有宫廷艺术的风格，而南派玉雕一般造型比较随意，风格比较粗犷。总之北京玉雕不仅色润形美，能保存千年万载，因此深受到收藏爱好者的喜爱。

中国人一直把玉器看成是身份地位的象征，古时的有钱人常随身佩带玉器。于是，一大批玉器艺人便云集在北京崇文门花市一带，北京就成为中国的玉器中心。

玉器行业是旧北京地位相对较高的行业，它的名手名家们很受人尊敬，艺人的报酬也较丰厚并被尊为“先生”。始今的玉器在创作风格上承袭了旧时的传统，北京玉器厂曾经雕制过一对火柴盒大小的“龙凤呈祥”佩，体积如此之小，还是精细地雕成了浮琢的龙、凤、蝴蝶、双喜等图案，于方寸之中感到了异常的深远。另一件杰作是“盗仙草”：白娘子红装素裹，于飞奔追逐之中口衔一株黑灵芝，令人叫绝的是，玉雕中的颜色全是利用玉石的原色。

和田玉怎么看品质

鉴赏一件和田玉作品的品质，要从五大方面来识别，即：肉、皮、色、类、雕。

1、肉

和田玉的肉，就是指的玉质。玉质取决于两个方面：一是油性要好，宛如凝脂，细腻温润，则玉质好。二是细腻度，玉石内部晶体颗粒细小排列整齐，短云絮结构细密均匀，看起来温润感人，则玉质好。和田玉的肉质好，是其区别于其它种类玉石的一个重要特征。

2、皮

“玉看皮”，皮即是和田玉表面附着的一层带有颜色的表皮，大多出现在籽料上。皮色是上天的赏赐，让和田玉变得多彩。皮可表达玉的内涵、形象和美感，使玉更具灵性。如果把玉比喻成一本书，则玉皮就是书的封面和封底。

3、色

中国古代对和田玉的颜色非常重视，古人依方位分配五色玉：东为青，西为白，南为赤，北为黑，中央为黄。青、赤、黄、白、黑五色玉石为正色，其它则为间色。也就是说五种正色玉石为贵，其它杂色则品级次之。

4、类

和田玉可分为籽料、山流水、山料三种类型。籽料块度较小，年代久远，长期受水的冲刷、搬运、分选，去其糟粕取其精华，品质最好。山流水的特点是块度较大，年代稍久远，比籽料年青，品质次之。山料是指产于山上的原生矿，山料的特点是良莠不齐，没有经过大自然的洗礼，还不成熟，品质最差。

5、雕

即雕功。玉必有工、工必有意、意必吉祥。玉雕的精髓在于“雅、细、灵”三字，题材要寓意吉祥，整体构图简约，意境深远、主题风雅，题材新颖，符合新时代的文化审美。

综上所述，玉石识别符合其五点之二三，则为上品，五点全合，则为传世之宝。