中国玉石雕刻工艺技术百度网盘(玉石雕刻教程 百度网盘)

玉石雕刻的工艺手法有哪些

经过无数玉雕工匠的尝试和磨练，现今的玉石雕刻工艺呈现出十个大的特点。 一、因料施艺 每部玉雕作品均需从玉石原料的料性、颜色、形状等出发，在发挥想象力之余要最大限度地利用玉料，尤其在人物、花鸟、花卉、动物等作品的创作中更是因料设计，独辟蹊径。玉雕工艺历史悠久，随着工艺的进步、技艺的提高，工匠们因料施艺的技能也越来越高，作品更丰富多彩。 二、剜脏去绺 去绺。绺即玉中的自然裂纹，因受到自然力冲击、受冷变化等多种因素而形成，没有一定形状、方向和规律。在选择和雕刻玉石时，首先要注重对纹绺的处理，或顺绺锯玉或躲，之后才能根据料形进行设计。在设计后的玉雕中，也可能再次出现纹绺（“纹线”、“水线”），这更需要玉雕工匠进一步去绺改形。 三、化瑕为瑜 瑕本来是玉石中的缺陷，但是天然通透的玉料本就十分难得，稍有瑕疵的玉石也须充分利用，于是形成“化瑕为瑜”的雕琢工艺特点。这反而会使作品更加形象生动，达到画龙点睛之效。 四、废料巧用 废料巧用，目的在于珍惜玉料资源，降低作品成本，从而创造出与成品料等价或价值更高的玉雕工艺品。 五、俏色巧用 玉色以绿色为主，兼备黄、黑、红、白等色。有的玉为杂色玉，红、黄、墨、绿诸色聚于一体，色彩斑斓。玉料丰富的颜色和玉质为制作中巧用俏色提供了良好的物质基础，亦使玉制品更加精美、形象、生动，而使世人更加珍爱。 六、浮雕浮雕主要用于素活、炉、瓶熏、器皿之中，是指在雕刻平面的底板上塑造或琢制形象，形体轮廓线近似绘画，凸凹变化不一，不拘泥于形式，主要从正面欣赏。玉雕作品因浮雕各种花样、纹饰，使作品古色古香、典雅华贵。浮雕包括浅浮雕、中浮雕和深浮雕三种。 七、透雕浮雕的一步发展，就成为了透雕，又叫镂空雕。它是在浅浮雕或深浮雕的基础上，将某些部位镂空，从而使形象的景象轮廓更加鲜明，使作品体现出玲珑剔透、奇巧的工艺效果。许多透雕作品的花纹图案上下起伏二三层乃至四层，使花纹图案、景物上下交错、远近有别，体现出绝佳的艺术效果。 八、圆雕圆雕属于三维立体雕刻，又称“园身雕”。圆雕的玉石作品，在前后左右各面均经过精心雕琢，因此可以任何角度欣赏，器如实物，只是差在比例上而已。圆雕工艺广泛应用于素活类和人物类玉雕作品中。 九、内雕内雕，是指在一块玉料上雕刻里外二层或三层景物，工艺更加复杂，行内称之为“绝活”。20世纪70年代后，玉雕艺人尝试探索内雕技艺，并取得了突破性的成果，弥补了这一领域的空白。 十、螺纹组合 螺纹组合是指将工业螺纹和组装工艺应用于玉雕工艺品中。80年代后玉雕大件制品盛行，将螺纹引进玉制品中，使得大件玉雕的制作更加方便，效果十分理想。 以上各类工艺虽分而述之，但是实际上在玉雕作品中很难分出某件作品具体为某种工艺。多数精品之作，往往是集各种工艺于一身，或以某一种工艺为主，其它工艺兼备。这正是精品的精妙所在。

玉石雕刻课程

怎么学习玉石雕刻可以自学吗

建议从简入难，具体如下：

1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西，例如葫芦，大家可以找一个葫芦仔细观察，然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子！不要怕失败，一定要多练习。

2、当你能够很容易的用萝卜雕刻出自己想要的把玩件或摆件时，接下来就要先把想要在雕刻件上雕刻的图文画出来，或者直接在网上搜，也可以很容易找到喜欢的图案，必须要在萝卜上多练习。

3、到这一步就可以选购一套适合自己的雕刻刀了，不难买到，花鸟市场等都有卖。如果人民币充裕的话，可以选购一套电磨的刻刀，雕刻起来要比雕刻刀快的多，记得一定要用木工钻头。个人建议建议：使用时一定要带厚点的手套。

4、先用小木块、桃木或练习桃核等，雕刻出需要的大概外形，然后用透明的纸画上需要的图案，用过蓝纸画在雕刻件上。有一定美术功底的话，可以直接画上去。然后按照纹路慢慢雕刻，一般网上下的图，都能很容易分辨凸凹纹路。

5、最后就是打磨了，一定要先用粗砂纸打磨，等雕刻件圆滑以后，再用细砂纸抛光。如果是桃木或者桃核，橄榄核的话，最好是再上点油。橄榄油最好，如果没有其它色拉油等也可以。

(1)玉石雕刻课程扩展阅读：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石头或其他材料切割或雕刻成预期的形状皆可称之为雕刻。服务于这一目的的工具有刀、凿子、圆凿、圆锥、扁斧和锤子。在最常见的雕刻方法中，一只手拿着凿子，另一只手拿木槌，然后用木槌将凿子敲入木头或石头中。

尽管一些金属加工技术例如焊接和装配，在过去的一个世纪中逐渐变得重要，但是雕刻和制模仍是两种主要的雕塑技法。一个雕刻完成的作品可以被称为雕刻，但雕塑一词通常被用来指具有严肃艺术意涵或美学意涵的作品。

玉石雕刻要学成需要多久

你好

学玉雕 一般来说有两种情况

学创作性雕刻

还是一般的雕刻

一般情况的话

有点美术回功底 或者还不错自己又很答喜欢

那么 一到两年就差不多了 关键就是学习如何应用各种工具 已达到最好的表现

要是没什么工底的话 那就不好说了 有可能三五年 十年八年的 可能到最后就是个帮工的

去哪学玉石雕刻呢

玉石雕刻，以翡翠而言，广东揭阳精美绝伦，以和田玉来说，浙江苏州工艺精湛。

只是这技术活，需要持之以恒的精神。

去哪里可以学习玉石雕刻呢

学习翡翠玉雕，就全国而言，水平最高，名家云集的所在，是广东省揭阳市。

所以翡翠也是很推崇揭阳精工的，如果学习翡翠玉雕，建议到揭阳来。

学习和田玉雕刻，苏州，扬州是大师云集之地。

很多工作室，年底，年后，都会招收学徒。

请问要自学玉石雕刻，应该看什么书，请推荐几本，谢谢~！

有的！

我家里就有一本！叫《玉雕入门——雕刻技法》！还是我爸年轻的时间学玉货！买的！现在不知道有没有！

推荐你这一本！

不错的！《中国玉石雕刻工艺技术》

内容提要：

这本书是专门为初学玉雕技艺或有一定玉雕技艺基础的读者写的，因而可作为技工教材使用；但内容的深度和广度又不限于初学者，有一定的创作能力的玉雕技师也不妨一读。如果这本书能帮助一些读者减少独自摸索的时日，顺利地进入玉雕专业的大门；或者能帮助一些读者系统地把握玉雕工艺制作个玉雕工艺品设计的理论知识，使创作水平得以提高，那将是我们最大的快乐。

中国玉雕工艺有长达7000余年持续发展的悠久历史。在漫长的岁月里，它发源于中国本土，成熟、昌盛于封建社会，产生过无数名能工巧匠，制作了无数件精美的玉雕工艺品。这些玉雕工艺品不仅为历代帝王、权贵和鉴赏家们使用玩赏，而且还被礼学家们诠释美化，成为具备政治、宗教、道德、文化、财富等内涵的特殊工艺品。这是中国工艺文化中仅有的一种现象。

目录：

前言

玉石雕刻工艺技术概述

一 玉雕工艺释名

二 中国玉雕工艺发展概述

三 现代玉雕工艺简介

第一篇 玉雕常用设备、工具与辅料

第1章 玉雕常用设备

第2章 玉雕专用工具

第3章 玉雕常用辅料

第二编 玉石材料的性质与技术术语

第1章 玉的含义和名称

第2章 与玉石有关的专业技术术语

第三编 玉石材料的性质、鉴别与设计制作

第1章 新疆玉——软玉/角闪石

第2章 翡翠——硬玉／辉石类

第3章 玛瑙/玉髓

第4章 水晶——石英/晶石

第5章 东陵石/绿石英岩

第6章 河南玉——密玉/绿石英岩

第7章 晶白玉——京白玉/白石英岩

第8章 贵州玉——贵州翠/松石蓝石英英

第9章 芙蓉石——蔷薇石英

第10章 桃花石——粉翠/蔷薇辉石

第11章 青金石/青金石

第12章 松石/绿松石——土耳其玉

第13章 木变石/硅化石棉

第14章 河南虎睛石

第15章 岫玉/蛇纹石——闪化辉绿岩

第16章 独山玉——南阳玉/斜长岩

第17章 软水晶/萤石

第18章 孔雀/孔雀石

第19章 珊瑚/珊瑚

第20章 琥珀/琥珀

第21章 宝石

第四编 玉雕工艺品制作工艺技术

第1章 玉石圆雕工艺技术

第2章 玉石浮雕工艺技术概述

第3章 玉雕人物制作工艺技术

第4章 玉雕花卉制作工艺技术

第5章 玉雕鸟制作工艺技术

第6章 玉雕兽类产品的制作工艺技术

第7章 玉雕器皿制作工艺技术

第8章 玉石圆球及圆珠制作技术

第9章 玉首饰石制作工艺技术

很全面的！不错！

哪里能学玉石雕刻

石家庄市珠宝玉石学校可以学习玉石雕刻，主要课程有珠宝鉴定、美术设计、玉石雕刻操作，玉雕老师都是从事二三十年的省级玉雕大师，有雕大摆件的老师，也有雕小件的玉雕老师.可以去学校看看，毕竟眼见为实吗。

玉石雕刻的培训课程有哪些

玉石雕刻的抄培训课程有玉石辨别与相石，绘画与设计，玉石雕刻操作。

其中：

玉石辨别：

主要是能够准确分辨各类玉石、产地、性能等等。

相石：

是对玉石能够从表面基本判断其质地、纹裂、石色。

以上是对被雕刻的材料的把握能力培训。

绘画：

培养基本绘画技能。

设计：

对相好的玉石因材施用及操作时随机应变的能力。

最好能自学一些民俗中吉祥图案的含义，考察别人成功的设计等等。

以上是对雕刻设计能力的培训。

玉石雕刻操作：

学会各种工具辅料的特点与操作要领；

学会自制特殊工具；

学会开料、出胚、雕刻、抛光、上蜡等等技术；

学会操作中的避险出神——譬如，如何巧妙地制作巧色作品等等，化腐朽为神奇。

玉石雕刻是个对综合能力要求很高的行业技能，专项培训只能使你初步领略行业技巧，进门后学无止境。

请问基本的玉石雕刻学习在哪里可以学习要学多久

你可以去一些专业雕刻的地方学，要是学习的话应该没有这个课程，可以去那些有雕刻方面的广告公司，那些地方还可以实践呢。希望可以帮到你。

学玉石雕刻方法

很多人想学习玉器雕刻，但却不知道如何入门。如何从一个学徒成为熟手师傅。玉器，是富有中国特色的珠宝产业。在世界各地均以钻石，黄金首饰，手表贵为珍宝的今天，翡翠、和田玉却是深受中华人民的喜爱。

玉器作为珍贵珠宝历史悠久，其承载着浓厚的文化底蕴，有说：谦谦君子，温润如玉。中国玉器产业中，翡翠并不产于中国，而是产于缅甸，但绝大多数的翡翠加工都是在中国大陆完成。中国玉雕分多处散地，玉雕工匠也是长期活动于这些集散地区中。以广东四会而言，雕琢玉器摆件是这里的一个特色，同时也兼顾各式小挂件。而扬州和北京地区以雕制和田玉出名。

所以如果你想学习玉雕就有针对性的到以上的城市寻师学艺吧。进工厂做杂工。学习玉雕入门之初是进加工厂做杂工，这个时期你可以学到很多粗活，如界石，砍料，打粗胚等等都是这个时候学到的，这个时期干得是苦力工。大型的切割机一般都是露天放着的，所以你的工作场所也是露天的，强大的吱吱声还时刻考验你对噪音的忍耐力。这个活可能是刚进厂的一到三个月干吧，别小看这工作，以后成为开料高手就是这时学到的，一刀可以切涨好几十万都有。再之后就跟中级师傅砍料了，大块头的石料师傅把不要的地方画出来，你用角磨机把它砍掉就行了。这个步骤可以练习你的手力和腕力，练好这基本功可以在以后做细小件时线条控制和人物开像时有很好的帮助。如果半年内你可以走完上面两步算是天资过人了，一般人得要一年以上的。再往后就是师傅交一些粗胚你打磨了。打磨粗胚的要领是大体形不能变样，瓶炉之类更加高要求，讲究方庄得体，尺寸严谨。这一工作期间比较长，如果完成上面两步你选择的是做小挂件的话，这时你只能在横机上冲胚，这个步骤简单，但是学习小挂件或手把件雕刻难的地方在后面，那是一些与美工相关的技术活了。

中国古代玉石雕刻的六种技法分别是什么？

古代的人们都用砣机雕刻玉石一

玉工艺开始孕育于石工艺之中，随着玉、石分化的过程而逐步分离，玉、石工艺分离的时间晚于玉、石分化。如果说玉、石分化是从旧石器时代人们选择石器原料时开始，那么制玉工艺与石器工艺的分化应从新石器时代磨制石器开始。旧石器时代的打制石器工艺有直接打击法、砸击法、间接打击法三种方法，与制玉工艺联系较少，暂可不必考虑，然而直接研究磨制石器工艺对探讨玉石工艺分化是大有裨益的。“磨制工艺：是把石器表面磨光磨出刃锋，并把石材磨制成型，这在石器制作上是一项进步。”[1] (页474)磨制石器的工艺过程是：1. 切割。先将石材打制或切割成一定形状的粗坯，在扁平的石材上加沙蘸水，用木片压擦，从两面切成沟状，然后截断，往往留截断痕不加磨刮。2. 研磨。放在大的砥石上加以蘸水砂研磨，至制成光滑规整的石器。3. 钻孔。用石钻、骨椎、木杆或竹管加砂蘸水，在石器的上部磨透打钻，或上述两种方法兼用。由于受技术制约，多从两面钻起，在器的中部磨穿成钻透。两面孔均呈截顶圆锥形孔，因砂粗细掌握不好，孔坡面会留下旋痕，两面孔对接不正，往往出现台痕。珠管形器也是从两面钻于中部对接打通。

总之，磨制石器工艺是用切割、打磨、钻孔三种工艺完成的，这三种工艺完全为早期制玉工艺承袭下来。在这一阶段玉石分化也已完成，玉器与石器工艺也已分化，自成系列，但制玉工艺与制石工艺并未完全脱离，很可能石玉匠还是在同一作坊内，玉匠仍借用磨制石器工艺来制理玉器。

磨制玉器与磨制石器两者工艺已如上述是一致的，但是我们也发现了两者的区别，这就是抛光工艺的应用。磨制玉器时大多均利用不同程度的抛光工艺，其表面比石器细腻整洁，光泽柔润晶莹，但尚未见其工具。北方的兴隆洼文化、查海文化，南方河姆渡、马家滨、崧泽文化玉器正处于这个阶段，此阶段的制玉工具均为用于锯切、磨砻、钻孔等手工工具。那么到何时制玉工艺才能从制石器工艺中彻底分化出来呢？标志不在于应用抛光术，而在于砣机的发明和应用。这是一种新式工具的诞生，而不是某种工艺方法的改进，它给制玉工艺带来了一场革命[2] (页6-8)。

二

砣机既是制玉工艺的关键设备，也是推动玉器工艺从石器工艺中彻底分离的真正动力及玉工艺走向独立手工业的标志。

砣机即磨玉机，清人称“水凳”，明人称“琢玉机”，工人称“砣子”、“铊子”，古代记载甚少。我们研究砣机的一种权宜办法是由今及古，逆流溯源，虽然不易到达源头，但可以瞻望到它的踪影，隐约听到它的瑟瑟琢磨声。

现代的砣机有两种：第一种是电动铁砣机，其砣子是用钻石粉制成，故称砂砣，转速10—5000转/分[3] (页33)；第二种是蛇皮钻，类似牙医的修牙机，其旋转速度更快，转速达3000—20000转/分[3] (页34)。现代磨玉机——砣机，不用蘸水砂，只用细流水即可，确实方便，但是转速太快各有利弊，利在速成，比原木砣效率提高若干倍，弊在有些活计不好做。

20世纪60年代以前的高凳，可直接与清代砣机相联系。

(一)清代砣机的分析

关于清代砣机，现在我们能够见到比较完整的图像资料则是《玉作图说》，李澄渊于1891年(光绪十七年)应英国医师卜君要求而作[4]。他“历观玉琢琢磨各式绘以成图(《玉作图》序)”。也就是经过现场调查作了写生，尽量如实地加以反映，所以此图是可信的。此图册名为《玉作图说》，共十二开，十三图，每图附文字说明，可以说是玉作的连环书，是继《陶治图》之后出现的又一部纪实的工艺图书，不仅描绘了玉匠劳动操作的场面，还将重要工具名称都一一注明。中间是书画，左右两侧有竖栏各三行，首行书编号和题名。书写“说”文楷体工整，描述通俗易懂。共分为捣沙、研浆、开玉、扎碢、冲碢、磨碢、掏堂、上花、打钻、透花、打眼、木碢、皮碢等十三个工序，一捣砂图说，二研浆图说合为一开，即一图二说，三至十三这十一工序各为一开，共十二开，每图书图说。

《玉作图说》的图文通俗易懂，不必解释，但尚须说明，我们通过李澄渊《玉作图说》不仅可以了解清末北京玉作的主要设备及其基本工艺，也可窥探清代玉工如何操纵水凳。这种碾机是经过历代玉匠无数次改进而达到了它的最佳境界，是第一流的古代碾玉设备，可称为一人操作足踏高腿桌式砣机，亦称“高凳”或“水凳”。

(二)明代至隋唐时期砣机的探讨

明末宋应星《天工开物》载：“凡玉初剖时冶铁为圆盘，以盆水盛沙，足踏圆盘使转，添沙剖玉，逐忽划断。”[5] (页308)

其解说较简单，若参照附图不难了解宋应星《天工开物》所刊砣机与李澄渊所绘《玉作图》砣机大体上是一致的，也是一人操作足踏高腿桌式砣机。明人往往大而化之、不求甚解，图与说明均甚简括。

现在我们所能见到的古砣机资料只有上述明、清两代的图文，以前的砣机尚无材料可寻。当然，这种类型的砣机不会是古代的原本形式，它只是近古的砣机，其上限在于隋唐，不能再早了。这是因为我国起居所用室内家具大致在隋唐改变了古人席地而坐或在榻上凭几跽坐的习惯，离开矮踏，高高地坐于墩上或椅上。在这一社会背景之下才可能出现桌式或高腿桌式水凳。所以笔者认为隋唐创造了最初的一人操作足踏高腿桌式砣机。唐代已有旋机可由碾证之。所谓碾本为轹物器，即压碎谷粒成粉的器具，有碾盘、碾砣两大部分，由牲畜拉动或人推，使其碾砣旋转粉碎谷粒。唐宋人以“碾”训“砣”只是借用碾子旋转以象征砣机琢玉，既形象生动又通俗易懂。碾玉也就是用砣机制玉之意。砣机的存在确实不容置疑了。而李澄渊所绘砣机和宋应星《天工开物》所载玉机都是经过千余年的使用改进后留下来的非常先进的磨玉机，也是隋唐桌式砣机的发展及其完善的形式。可以说隋唐明清与20世纪60年代系同一形式、同一功能的砣机。

(三)南北朝至秦汉时期的铁砣几式砣机

从南北朝溯至三代玉器的做工来看，毫无疑问已用砣机来雕琢玉器，这一点研究玉器的人之间没有任何分歧。当然，这时的砣机还不如隋唐的砣机那样高效先进，估计在机械原理上当与明清砣机一致，但其结构形式上可能有所不同，如，像汉人那样跽坐于地上使用砣机，其砣机应是跽坐几式而非足踏旋转的桌式。据悉，印度19世纪砣玉机是几式，一人拉弓带动砣具旋转磨玉，可作研究此期磨玉机的参考。我国此时几式砣机应为何种结构？用几人操作？须进一步探讨，但也不排除另有专司砣机转动的辅助工人，或许是由2人或3人共同操作的几式砣机，而不是一人脚踏手托玉砣磨的先进砣机。我国春秋战国时期已发明冶铁并逐步推广，用于工具和武器，促进了工农业的发展。盖于此时不久或迟至秦汉，砣机也自然而然地用上了铁制的砣子，提高了琢磨效率。

(四)夏商周三代的青铜砣几式砣机

关于汉代跽坐式多人共同操作的几式砣机的设想判断也是来自三代的出土资料，如在殷墟出土的人与兽等石雕和妇好墓出土的坐佣均为跽坐形式。商代人佣的两种坐式均为席地而坐，所以可证商代砣机应是跽坐式砣机，其前之夏代及其后的周代亦不能例外，均为跽坐式砣机。

跪、跽均为古坐式，坐在机前双足不能发动砣机旋转，只可一手拉动弓弦转动，另一手托玉琢磨。或有另一二人来回拉动使其轴旋转带动砣子转动，可能二三人操一机。所谓玉人就是坐在砣前托玉蘸调水沙磨玉的人。砣机高度约30—50厘米。砣机结构由几、支架、轴、砣、条带或弓子等组成，砣子用青铜制作，可自行铸打而成，比原始砣机效率要高。

(五)原始砣机的发明与改进

砣机何时问世？这是我国玉器工艺史上长期争论而很难统一的问题。比如国内主张砣机发明于原始社会的有赵汝珍，认为：“至唐虞之时用玉尤为繁多，治玉亦见精良，改用砣磨而不纯用手工矣。”[6] 砣磨即指玉工用砣机磨玉。

同时代的刘大同作《古玉辨》辨古玉之真赝，关于制玉特辟“刀工”及“昆吾刀之切玉”二节，其所指之“刀法”乃刻工，主张“玉器时代原无刀工，故指玉斧玉铲之类存于今者未见其有花纹者，可见上古未开化以来无刀工之可言也”[7]。刘大同认为：“余按古今雕刻一门可分为五大时期，他山之石可以攻错是以石制玉时期，可称最古。一变而为周之昆吾刀，再变而为汉之八刀，又一变而为六朝巧雕，至清之乾隆精刻为最后。今人不见昆吾刀，而以菊花铁所炼之钢刀刻玉。”他认为玉器上的图案文饰均可用刀刻：“昔人云，自晋魏以来不见昆吾刀，诚然哉。若就双钩碾玉法论之，汉时已取便捷，失其古趣，至今之用旋车制玉则愈趋愈下矣。倘若再用机器制作，则俗恶更不堪设想，可畏也哉！”[7]

所谓“双钩碾玉法”出自明人高濂《遵生八笺》，原文如下：“然汉人琢磨妙在双钩，碾法宛转流动，细如秋毫，更无疏密不匀，交接段续，俨若游丝白描，毫无滞迹。”[8] (页172)

高濂主张“双钩碾玉法”是汉法，而刘大同之意是古有双钩玉法，并非汉人的。他既主张从周人始用昆吾刀刻玉，汉用八刀，六朝巧雕，乾隆精刻，今用铜刀等工具刻玉，又接受高濂汉人双钩碾玉之说，主张刀刻与砣碾并存，这是不妥的。以刀刻玉的说法不过是一传说，实不存在，琢玉只能以“他山之石可以错玉”的说法，以水沙磨玉，这是唯一正确的说法。

西方有人认为砣具产生于迦勒底，后向东西两侧传播，如波西尔提出：“中国玉工所用器具皆完备足用，其如法亦甚早，若溯其源当亦来自西方，似为迦勒底(Chaledea，地名，古代巴比伦王国之州)及苏西拿人所发明，然后自其地东行中国，西及欧洲，南至印度者，唯其传播之时确在何期则代远年淹没可考矣。”[9] 现在我们可看到19世纪印度玉工使用砣具的线描画以及新疆和田玉工所用之旋车均与水凳不同。这是同出一源发展不同还是共源共流？值得研究加以论说。

夏商周三代砣机是一人或多人操作的青铜几式砣机，来自原始砣机，反过来说原始砣机改进型就是夏商周三代的早期砣机。

原始砣机发明于何地？是玉器研究界和考古界十分关心的事。过去的主要根据是红山文化和良渚文化玉器器型，这些玉器文饰复杂，表面抛光还留下了一些砣痕。王遵国先生据此研究认为：“张陵山的玉蝉背面留有清晰的弧形琢痕。寺墩玉璧M3：22上留下直径分别为11厘米、16厘米、26厘米的弧形琢痕，说明切割工具当为直径大小不一的轮锯，或称圆砣，古代又称砂碾。其资料估计是含石英粒的砂面圆盘。从玉璧圆边和玉琮边角的匀称整齐，误差只在1毫米左右看，除了玉工的熟练技术外，还有固定的琢玉装置，估计已经出现同本世纪上半叶还使用的水作凳一类的琢玉机。从当时盛行陶器轮制机术来判断，这是可能的。祝你好运，祝你幸福！

雕刻玉器工艺有几种

玉雕中雕刻技法有很多，常用的有这几种：

1、阴刻、阳刻

阴刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条刻出，将图案或文字刻成凹形；阳刻则相反，是将笔画显示平面物体之上的立体线条，为凸起形状。

玉雕中的阴刻工艺是指用雕琢工具，在玉料的雕刻面上，刻画琢磨出凹入此雕刻面的点、线、面，从而表现出线条、字体或画面的一种雕刻工艺方法。

简单来说，凹陷下去的是阴刻，凸出来的是阳刻。

阴刻工艺可以用在玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，既可作为阳刻工艺的衬托点缀、相映成趣，也可独立成章、单独成器。

2，浅浮雕、深浮雕

浮雕根据压缩空间的程度不同，被分为高浮雕与低浮雕这两种雕刻基本形态，也被称为深浮雕与浅浮雕。

浅浮雕的起位要来的低，形体压缩的也比较大，更加偏向平面化，接近绘画这种表现形式。它对勾线的要求比较严谨，常用线、面结合的方法来增强画面的立体感。

深浮雕起位高、厚，形体的压缩程度小，在空间构造和塑造特征上更加接近于圆雕。

深浮雕的作品常会根据原石凹凸起伏的形状来雕刻，在原石自然美的基础上挖掘出独一无二的美。

3、透雕、圆雕

透雕一般与浮雕相连，是在浮雕的基础上，将背景部分镂空，背面大多使用插屏的形式来表现，是浮雕技法的延伸。

这种雕刻手法使其作品轮廓更加鲜明，层次感更强。

圆雕又叫做立体雕或者圆身雕，是玉雕师对整件作品进行全方位的雕刻。

这种技法可以让观赏者从不同的角度欣赏到玉雕作品的各个侧面，看起来比较真实，生动，如同一件实物。

4、金银丝镶嵌

金银错和金镶玉不同，行业人也叫其压丝工艺，这种工艺主要是镶嵌在玉器表面，制作难度大。

要求图案线条要流畅，粗细一致，开槽准确，否则金丝无法嵌入。如果在薄胎器物上面镶嵌，那更是万分危险，稍有不慎就前功尽弃。

5、俏色雕

就是对一块料子上有的多种天然颜色进行巧妙的构思，雕刻出精美作品的雕刻手法，也就是对颜色有巧妙运用的技法。俏色雕很能够起到变废为宝、化腐朽为神奇的作用，经常有些看起来没救了的料子经过俏色雕刻后具有了很高的收藏价值，但这也需要雕刻师具有独具匠心、天马行空的想象力。

6、镂空雕

刻是一种将通透与实体结合表现出来的雕刻手法，就是把某些部分掏空，然后表现作品的立体空间层次感。镂空雕的难度相对来说要大一些，对雕刻师的技艺要求很高；而且对翡翠原料的要求也比较高，要求原料不能有任何纹裂和砂格，质地要坚韧，否则很容易断裂。

7、梳毛工艺

在和田玉雕件中，我们常常见到动物题材的作品，很多都会把它们的毛发也雕刻在上面，这样看起来给人一种活灵活现的感觉。其实这是一种雕刻工艺——梳毛。

“梳毛”之名最早出于扬州工艺美术大师冯钤，他将动物毛发的处理称之为“梳毛”。

梳毛的关键在于寻找毛发的生长规律，并顺应这一规律，使雕刻出的动物毛发自然且质感突出，即使拿在手上把玩也不觉得硌手。

8、链雕

链雕是从圆雕中衍生出来的技法，它有单链、双链或多链，既是器物的组成部分，又是器物的装饰手段，起衬托器物之效，而不喧宾夺主。它是一块玉料镂空雕琢出的一条玉链，极其考验玉雕师的手艺，容不得出半点差错。

在材料上，由于每条玉链子都是从玉石本身上取材的，这就需要原石本身要足够有链条的面积。

“链子”的长度也要对称，每一节“链环”的长度、内外圈的直径，都必须严格一致。每根链条的每节环节都要做到均匀，尤其两链的那种，要长短对等、方向一致，不能有误差。

每一节的圈环都要完整，如果有一圈一环有损坏或者出了差错，都会前功尽弃。

玉为石之美者，而这美，便是玉雕师的双手赋予的，这些精湛的玉雕技术，将玉石本身的性情诠释得恰到好处，似在雕玉，又在雕自己心中的那个人。

玉石雕刻有什么讲究 具体使用到哪些工具

在我国，玉石雕刻历史久远，通常使用的工艺包括：切、磋、琢、磨。本片向您介绍玉石的雕刻工艺：玉石的选材、造型的设计、玉件的琢磨、玉雕的抛光、成器的装潢…

在我国，玉石雕刻历史久远，通常使用的工艺包括：切、磋、琢、磨。本片向您介绍玉石的雕刻工艺：玉石的选材、造型的设计、玉件的琢磨、玉雕的抛光、成器的装潢。

玉雕产品有着质地坚实致密、透明晶莹浑厚、光泽温润等显著特性。自从北京奥组委决定2008年奥运会金牌镶嵌玉饰以来，玉饰玉雕产品再次受到人们的青睐。本期节目详细介绍玉石雕刻工艺。

自从北京奥组委决定二OO八年奥运会金牌镶嵌玉饰以来，玉饰玉雕作品再次受到人们的青睐。从石器时代的劳动工具开始，我国的玉雕品种就不断丰富和发展，到现在，分别有古代造型、器皿、人物、兽类、花卉、雀鸟、配饰等种类。玉雕产品有着质地坚实致密、色彩鲜艳夺目、透明晶莹浑厚、光泽温和滋润等显著特性。我国第一部诗歌集《诗经》，就有对于琢玉工艺技术的描绘：“如切如磋、如琢如磨”其实切磋琢磨四个字就是古代玉石雕刻的工艺程序，切，就是切开设计、磋，就是成型修治、琢，就是雕刻成器、磨，就是抛光罩亮。玉石雕刻工艺技术从石器时代开始，经过各个时代的不断发展，到现在它的加工程序一般分为选料、设计、雕琢、抛光、装潢五个工艺程序。

玉石雕刻工艺技术

一、玉料的选择

选料是玉石雕刻工艺的第一道工序。作者必须通过眼睛直观来辨别玉石的优劣。要做到这一点，就要了解玉石的特点。在选料这一节里我们分别从玉石的质地、颜色、透明度和光泽这四个主要方面进行识别。

1、质地鉴别

我国玉石大约有二十多个种类,其质地分为硬性和软性两大类。通常称为摩氏,有十个度数。所谓摩氏硬度计量是选定十种原物矿石代表硬度的级别。比如其中滑石级别最低为1度，而金钢石最高为10度,在4-6度之间为软性玉石,硬性玉石大约在5-7度之间，7度以上的为宝石。

检验玉质：查看玉石质地，除直观外，还要打出断口，切磨部分侧面，对其质地、纹理、透明度、光泽、颜色等进行观察。挖脏去绺：大多数玉石都有裂纹，行内把这些裂纹叫“绺”绺是影响玉石质地重要的因素。绺的处理方法称为去绺或遮绺。纯色的玉石中夹杂的不和谐颜色被称为“脏”，为了整体的美观，在选料时就要处理掉脏色，行内叫“挖脏”。

2、颜色识别

玉石的颜色有的纯净温润，如白玉、黄玉、墨玉；有的色彩斑澜，如岫岩花玉等等，有的晶莹鲜艳，如红宝石、蓝宝石等等。就是色彩把玉石推上了世界珍品的地位，以其特有的自然美引人喜爱，受人珍视。识别料色：要明确玉石颜色的去留，在兼顾各种颜色时，要将旺色留在显眼的部位。如白玉就不宜作得很薄，这样会影响白玉温润特色；七彩花玉花色艳丽，适宜制作成山水花鸟的大型玉雕摆件；透明纯色适宜制作成玲珑剔透的作品。

3、透明度

玉石有了透明度，可以对质地和颜色有烘托作用，有透明度的玉石能反映内在的颜色。这个特点对玉石的选用、鉴定、价值影响很大。观察玉石的透明度，要将玉石局部抛光才能鉴定。透明度一般分为透明体、半透明体、微透明体、非透明体四种。

4、玉石的光泽

光泽是指玉石抛光后对光的反射能力。一般情况硬性玉石光泽较强，软性玉石光泽较弱。光泽能够反映出玉石质地、颜色、透明度状况，它可以烘托玉石的内在美感。

1 2 3 下一页

求 玉石雕刻入门技术视频教程大全集 百度云网盘资源下载 谢谢

你好，我用百度网盘分享给你，点开就可以保存，链接永久有效^_^

链接:

 提取码: d7fn 复制这段内容后打开百度网盘手机App，操作更方便哦

如果有另外想要的资源或者链接失效，可以使用百度网盘推出的【收集文件】功能进行提问收集资源哦，无需转存简单快捷，功能链接： 微信小程序、百度网盘app、web端都已上线