镶嵌的技巧有哪些
1.爪镶
是靠镶爪压在翡翠的腰绫上方,从而将翡翠戒面固定的镶嵌方法。爪镶是一种最常用的戒面镶嵌方法,使用于戒指,吊坠,胸针,手链等多种类型的首饰和各种琢型的翡翠,也是目前市场上最受欢迎的独粒宝石的首饰的镶嵌样式。
2.钉镶
也称为“珠镶”。是利用金属的延展型,在金属材料镶口的边缘位置,用工具铲出几个小钉来固定翡翠戒面的方法,以戒指为例。其方法是,在戒环的金属表面,环绕翡翠用钢针或钢铲将金属挑起做成小的珠粒,及其华丽的造型和闪烁的光彩而达到了很好的效果。
3.包镶
也称为折边镶,通常是用焊接的方式将一个薄的金属框或环固定的金属底座上充当宝石座,把翡翠置于座内,然后将座的上部折弯压倒翡翠上,包镶即适用于弧面翡翠戒面,也用于刻面翡翠,包镶是一种最牢固的也是最传统的镶嵌方式,一般适用于不透明的宝玉石,光彩内敛,显示和平端庄的气质,是较休闲或简单的造型设计的常用的方式。
4.埋镶
也称为“平镶”“闷镶”主要的特点是不适用宝石座,而是在加宽加厚的翡翠戒环上挖出一个洞,把翡翠戒面放入洞中,然后将周边的金属推向翡翠并将翡翠部分覆盖,埋镶属于一种比较牢固的镶法,特别适合于男士的戒指,但难度较大,又因镶嵌过程中翡翠受到的压力较大,故较适合坚硬的翡翠。
玉石艺术品
(一)玉件人物
玉件人物的特点:玉件人物以古装人物为主,但不限于古装人物一种,现代人物亦常有制作。古装人物有神仙、佛、老人、小孩、仕女及有故事情节的人物等。
玉件人物的用料比较干净,也就是地子匀、色匀。不使用纹路特别明显的料,如缠丝玛瑙、花地翡翠、花纹明暗太显著的孔雀石、有黑线的松石、轮纹的珊瑚等,尤其人脸部位的料质、料色更要明快干净。
多色玉石常被利用制作俏色产品,如玛瑙、翡翠、独山玉、岫玉等。
1)仕女 通常仕女拿花持扇,装束为古装小姐打扮,发髻卷于顶上,发丝下垂至背部,长裙拖地,宽袖下垂,腰围二道裙,系带束腰打结,汗巾下垂,脚下衣纹做出碎步姿态。复杂一点的加入各种首饰等。仕女的造型要用料恰当,身段秀丽,脸美、喜相,手拿物俏气、真实(见图5-2-5)。
图5-2-5 白玉仕女
2)小孩 古装小孩根据古画中百子图中的形象造型,也有光身顽童的作品。童子以稚气、顽皮、生动为好。
3)老人 老人的形象比较多见,题材有东方朔偷桃、太白醉酒、天官赐福、寿星等。老人刻画要求脸部特征鲜明、宽衣大袖、造型喜庆。
4)佛 佛像有如来佛、番佛、大肚佛、观音、多臂佛等。
如来佛 如来佛的形象如庙中正中殿堂的塑像,是正宗佛的形象。肩宽、胸部丰满、盘膝做手势、慈眉善目、鼻直口方、二目下视、方圆脸、大耳垂肩,显得端庄肃穆。中级料经常做的是三尊佛,称为“三大士”。
番佛 番佛是印度佛塑像造型,袒胸、披裟、身着璎珞,造型比较活泼,身段比较优美,多出现在高级料作品中。
弥勒佛 这是人们喜闻乐见的一种佛的形象,以大肚翩翩、开怀大笑为特点。低、中、高档料都可制作。
观音 观音是人们喜爱的佛像(见图5-2-6)。中国对观音形象的艺术创造已很完美,玉器观音造像有童子拜观音、观音渡海、水月观音等。
图5-2-6 珊瑚“童子拜观音”
多臂佛 玉器多臂佛有四臂佛、六臂佛、八臂佛,造型比较活泼,经常用高级料制作。
除以上各种佛外,还有各种造型的菩萨,如骑吼的文殊菩萨、骑象的普贤菩萨等。
5)仙人 仙人的制作较为随便,形象和姿态随料的条件而选定。由于仙人形象有一定的特征和表情,技术难度大一些,做不像反而不美。经常出现的有八仙、和合二仙、刘海等。十八罗汉本是佛,在玉器中也以做仙人的手法制作,形象较为怪异,如伏虎、降龙罗汉等。有一些女性仙人以仕女手法制作,如花仙、麻姑、青蛇、白蛇等,其形象和仕女没有太大区别。
佛和仙人中的高质量作品多出现在玉器精品中,是玉器人物很重要和有代表性的作品。玉器中的俏色作品也多出于此题材。
6)历史名人和有情节的作品 选用历史名人和情节故事片断作为人物创作的题材,难度较大。有的作品起的名称很好,但造型很一般,反映不出名称所含的内容。高质量的作品应该名称和内容一致,做到名副其实。有的作品的主题虽然并不是著名的历史题材,但细观作品仍能给人们以情节般的感受,这些作品都属于艺术创作范畴,它给玉器艺术增加了无限的光彩。
(二)玉件花卉和花鸟
1.玉件花卉
玉件花卉是一个以雕琢技巧表现写实花卉为主的品种。花卉要做得飘洒玲珑、穿枝过梗,衬托的草虫也要做得栩栩如生。
玉石料很脆,单独表现花卉容易折断损坏,所以花卉常傍以瓶、花插和山石静物,傍以瓶的最多,又称为花卉瓶。
花卉做工玲珑,不宜体现玉的润美,不宜使用色暗的、纹裂多的料。因此花卉选料较整齐,料色多明快,质地也较坚韧。
傍以瓶和其他静物的花卉作品,花卉四周写实雕琢,有主次面,主面花叶茂盛,次面点缀。瓶身和瓶盖上的花卉相互衔接,形成一体。也有瓶盖上是折枝花的,与瓶身花不衔接。
中、低级料以制作花卉瓶为主,是常规产品。瓶盖上的折枝花、瓶身上的主花多是牡丹、月季,也有以萱草、君子兰的叶为主的,一般是正面花为主,背面点缀,草虫也只选用蝴蝶、蛾等简单造型。
玛瑙和高级料的花卉造型变化比较大,工艺也细。由于花卉的穿枝过梗和花形的变化,在用料上很讲究。用花卉把质地优、颜色好的料全部占上,把瑕疵用镂空去掉,所以花卉产品做成以后,料质料色要优于原材料的原形。如翡翠小块的绿、分散的绿全部澄清出来,使料的成色提高,这是花卉用料最大的优点。
一般用草虫、动物作为花卉的陪衬,以增加花卉作品的情趣。草虫有螳螂、蝈蝈、蟋蟀、甲虫、蝴蝶等,做得栩栩如生、生机盎然。多种花卉相搭配,花卉与草虫为主题是常见的产品,取用中国传统的吉祥名称,如岁寒三友(松、竹、梅)、四君子(梅、兰、竹、菊)、松鹤延年、喜上眉(梅)梢等。
由于花卉作品用料比较活,有一个章法布局问题,这常常是花卉作品质量优劣的一个重要指标。布局顺生态自然规律,又巧其变化,使花卉聚散、线、面、体完整,如枝干的苍劲,花头的挠折,花叶的穿枝过梗、翻卷折叠,草虫、动物的呼应,眼地的镂空,瓶身的秀丽,山石、野花的点缀都要恰到好处。在做工上要叠挖自然,枝、梗、叶、蒂、花瓣、花蕊,草虫的头、须、翅、腿都要做得干净利落。
花卉在玉件中是立体的细腻作品,如同国画中的工笔画,细腻得连叶筋都要做出,只求写意效果是不行的。但这并不是说,花卉作品越繁越好,细腻和繁不同,细腻是烘托造型,繁是破坏造型。因此,我们看一件花卉作品的好坏,要从造型和细腻入手,不是从繁入手(见图5-2-7)。
图5-2-7 碧玉“无悔的青春”
2.玉件花鸟
玉件花鸟是近几十年来兴盛的产品,鸟有仙鹤、凤凰、锦鸡、鸡、鸭、鹰等造型。花鸟正在发展时期,有的以鸟为主,以花为辅,有的花和鸟并重,好的花鸟作品要求注意鸟的形象和动态,鸟和花的呼应关系。
花鸟产品多用中低档料制作,常有俏色鸟作品出现。成对的鸟要求两只颜色、透明度、质地、造型、高矮一致(见图5-2-8)。
图5-2-8 翡翠“风起云来”
(三)玉件动物
玉件动物是以动物为题材的玉器。古代玉件动物已很有水平,有造型生动、变化自由、写实与装饰手法熟练的特点。
动物用料很杂,高、中、低档料,大、中、小件都有,小料头也可做个小动物。
按动物的造型变化可分为写实动物、传统动物和动物形器皿几种。
写实动物 多为马、牛、羊、猪等十二生肖,象、骆驼、鹿等其他动物也有制作。
传统动物 有狮、辟邪、龙、角瑞等。
动物形器皿 有牛罐、羊罐、牺尊、鸡尊等。
常规马、牛、羊、象等有常规作法,多成对,也有成套的,如十二辰、八马等。
马 马有立、卧、扑、仰、踢、跳、跑、嚎等不同姿势。掌握马身的矫健、头型的机警是做马的关键,注意马头的筋骨、前胸的丰满、后小肚的上提和腿关节蹄寸的安排。汉马、唐马都是我国传统马的优秀造型,常有仿制。
牛 牛主要作立式和卧式,重点在头型,尤其要注意牛眼的有神。身体主要是胯骨,在牛身粗大中要突出脊、胯、臀骨骼。
羊 羊有山羊和绵羊。山羊跳跃顽皮,绵羊温顺平和。山羊比绵羊头小、嘴尖、身瘦。作羊要注意腿和头部的造型。
象 象的体形宽大,四肢粗有力,前身高,后身低,鼻子上卷自然,脑包、眼泡、扇耳、牙根都是象的特点,处理好了能提高象的动态和传神。
狮 无论是走狮还是门蹲狮,都是中国传统狮造型,以头型最重要。
传统动物和兽形器皿虽然制作很多,但多仿制古代造型,造型和工艺要求也较高。
动物是喜闻乐见的品种,需求量很大,在质量上除去作什么像什么外,最重要的是动态。作动物要了解动物的习性,掌握住动物的动态规律(见图5-2-9)。
图5-2-9 翡翠“斑点狗”
(四)玉件器皿
制作玉件器皿是玉器中最难的工艺技术,在用料、设计、琢磨、抛光方面都有自己的特点。
目前大量生产的器皿造型多仿清代玉器和古代青铜器。还有实用器皿如壶、碗、盘,文房用的笔洗、笔筒等。
器皿造型以炉、瓶为主。北方以北京为代表,南方以上海为代表,在造型上出入很大。北京讲求端庄、稳重、规矩、细腻;上海讲求玲珑、挺拔、秀丽,在工艺上各有千秋。
器皿造型最重要的是规矩四称,造型和纹饰协调。它选料严格,脏、绺去净后才能设计,带有脏、绺是大缺点。
炉 标准炉是圆腹、缩口盖,盖上有顶纽兽,腹两边有兽头耳衔环,下有兽面纹三腿。质量指标是选料干净,琢工细腻,兽纽、兽头、兽面造型大小合适、紧凑、对称。变形炉有荸荠扁炉、五环炉、高庄炉和亭子炉。以亭子炉造型最复杂,工艺技术要求高,变化也大(见图5-2-10)。
瓶 瓶的造型多种多样,有圆肚瓶、观音瓶、齐肩瓶、梅瓶、方瓶、棱瓶、涡角瓶、鸡腿瓶、蒜头瓶、扁瓶、葫芦瓶等。瓶上双耳和盖纽琢以各种造型。瓶身有素的,有周身纹饰的,有开光纹饰的,有浮雕纹饰的,有圆雕纹饰的。瓶膛在光照下可看出和瓶身造型一样。
北京继承和发展了薄胎、压丝技术,做出的器皿压金银丝、掏薄胎,特点突出。这种器皿有壶、碗、盘等(见图5-2-11)。
薰 北京薰造型一般由五节组成。从上到下分为顶纽、盖、腹、中柱和底座,用螺丝扣拧接组成,有的有九节。顶纽一股雕琢龙、瑞兽首、花头,下衔小环。盖作镂空花,在镂空花中有的开光作浮雕。身有素的、有浮雕花纹的。身上的两耳作镂空雕,有龙、凤、花造型,两耳垂环。中柱随造型变化,可长可短,也可不要,有中柱的一般有四小环。底足以浮雕花饰为主,丝扣在各节中部做出三、四扣,拧紧后,五节薰周正(见图5-2-12)。有的薰足是腿足。
南方薰多链,顶盖之间加节,使顶高竖起来。腹和足之间也加节,纹饰也多,显得玲珑、工大。
图5-2-10 亭子白玉炉
图5-2-11 白玉香草镂空薄胎瓶
图5-2-12 翡翠含香聚瑞花熏
仿青铜器和由青铜器变化来的器皿造型有尊、垒、卣、觥、觚、鼎、匜、爵等,有的造型纹饰很美,常是玉器中的佳作。
其他器皿造型有碗、杯、壶、盘、碟、盒、洗等,常规和精品都有生产。
器皿上的纹饰有镂空花、顶撞花、阴勾花、浮雕花、光子花,这些花纹的质量要求以搭配协调、线条准确、形象生动、干净利落为准。
器皿中的子母口在质量要求中也很重要,以深浅适度、规矩严谨为好。
(五)玉石盆景
玉石盆景 即用宝石、玉石做的盆景艺术品,目前以花卉盆景为主。有单种花卉、多种花卉、金本果树盆景50多种。这种盆景用珐琅作盆,金属丝加纸浆料做树干(树干可贴金箔),铁丝裹绒栓花瓣制成。花用艳色玉石,叶用绿色碧玉、岫玉、黑绿蛇纹石玉等制作。如牡丹盆景有五色牡丹、三色牡丹、绿牡丹等盆景。这些盆景用玛瑙、芙蓉石、岫玉、白石英岩玉作瓣,黑绿蛇纹石玉作叶,每盆有花五朵、三朵,在绿色叶中十分醒目,显得十分鲜艳。又如花篮盆景采用珐琅花篮作盆,多种花卉栽入篮内,花卉姹紫嫣红、争奇斗艳、果实累累、富丽堂皇。
花卉盆景有大有小,有造型变化盆的样式,做工的粗细都不同。检验盆景的质量以使用原材料的品种、制作的造型、做工的粗细为准,包括瓣、叶、果的磨制形状、颜色、搭配是否协调,树木与花卉、盆与花卉的造型是否协调。好质量的花卉盆景应该是花形艳丽、叶形活泼、树本质感强烈、盆栽大小合适,以艳丽、精工、丰满为主(见图5-2-13)。
图5-2-13 玉石花篮盆景
除玉石花卉盆景外,还有玉石果品、蜡台、盘花等品种。
玉石果品 经常生产的有葡萄、香蕉、佛手、桃、黄瓜、柿子等。
玉石蜡台 是用攒制花瓣的方法,将花的心部装上蜡碗,作盘状花形,放于桌上,用于点蜡,是实用装饰物。
还有一些是新设计的人物盆景、山水盆景和景物、动物盆景,这些盆景在用料、造型、做工上出入很大,规格不一。
玉石盆景用料范围广、工序多,是既简单又复杂的玉器,加工题材每一道工序都影响着产品的质量,每一道工序都要检验,这样才能组成好的玉石盆景造型。
(六)玉石镶嵌
玉石镶嵌组成的艺术品可以包括很多类,范围很广。它既可组成画面,也可组成图案,既可平嵌,也可浮雕嵌,也有立体包镶嵌。如屏风、插屏、挂屏、静物、人物、器物等都有玉石镶嵌品生产(见图5-2-14)。
图5-2-14和田玉插屏
(七)玉山子
玉山子 利用玉石自然之形态,因形赋形,雕琢山水人物,称为玉山子。这种造型有的小巧,可几案陈设,有的重千斤,置于室内堂馆,气势宏伟(见图5-2-15)。
图5-2-15 青山玉“会昌九老图”
玉山子按玉料的形状、颜色、绺裂进行设计,去除瑕疵,掩其绺裂,顺其色泽,使料质、料色、造型浑然一体。
玉山子在设计中随料立意,可简单,可复杂,可浮雕,可深雕,可山水人物,可楼台殿阁、草屋石洞,可牛马动物、翎毛花卉,在远近景散点透视中,布局描绘,以取得材料、立意、加工方面的统一。因此,玉山子造型自由性较大,可以尽情发挥设计者用料的天才,使作品更富有诗情画意的立体境界。
玉器准确的分类还没有形成,以上只是大概的情况。作为玉器艺术来说,它不受品种的限制,人物中有动物,动物中有人物,这是司空见惯的。还有一些产品不好归类,暂且称为杂件,如金玉结合艺术品等。
玉件是玉器中的主要类别。在原材料使用和工艺上难度很大,是我国玉器艺术的代表,在国内外都享有盛名。
金镶玉是采用什么独特工艺(详细说明)
“金镶玉”又称镀金锡镶工艺,即在玉石、陶瓷、紫砂、琉璃等工艺品表面镶锡包金的工艺称谓。
据介绍,“金镶玉”在琢玉工艺上的学名叫做“金银错嵌宝石玉器”,它的历史与和氏璧颇有渊源。传说王莽篡位后,胁迫皇太后交出玉玺,皇太后一怒之下将玉玺摔在地上,崩掉一角。
后来王莽命能工巧匠进行整修,用黄金镶上了缺角,被称为“金镶玉玺”,“金镶玉”便由此得名。“金镶玉”的工艺就在一个“镶”字上,要靠连续不断的敲击,把金丝或金片镶嵌到图案中。
金镶玉的手法最初见于清代乾隆年间,由乾隆宠爱的香妃带到中原,清末渐渐失传。进贡的玉器中,一些俱有伊斯兰风格的“痕都斯坦”玉器其中就有几件金镶玉。看着这些莹薄如纸,嵌有金银丝和各色宝石、玻璃的器皿,乾隆皇帝爱不释手,当即做出了一项决定:
金镶玉只为宫中所有,不予外传,并命内务府造办处仿制。宫中的玉师用他们的智慧和汗水,结合乾隆工的宫廷技艺,终于创造出了象征皇家的金镶玉玉器。乾隆还写了很多诗赞美其精致的做工。
几经风雨,沉寂数百年的金镶玉。在2003年再现世间。这种具有“乾隆工”技艺的玉器珍品,不仅再现了宫廷艺术,而且其工艺水平已经比几百年前有了巨大的提高。
这次北京奥运奖牌使用的“金镶玉”技术,在近年来的玉器首饰加工中比较常见,只是细节上略有不同。目前市场上常见的“金镶玉”产品,其中的“金”多为18K黄金或铂金,而“玉”则多为翡翠。
金玉相嵌,寓意“金玉满堂”,象征着财富和才学。由于技术原因,现在市场上主要的“金镶玉”产品是以玉为主,价格决定因素在于翡翠本身的质地。
扩展资料:
材料来源:
在“镶玉”之前的奖牌及“金镶玉”的过程都是在位于上海普陀区的中国印钞造币总公司上海造币厂内完成的。“镶玉”之前的奖牌作所需的原材料都是漂洋过海来到上海的——必和必拓位于澳大利亚昆士兰州的Cannington(坎宁顿)铅银矿和位于智利的Escondida(埃斯孔迪达)铜矿及Spence铜矿提供。
其中,来自于埃斯孔迪达铜矿的含金铜精矿提供了制作金牌所需的13.04公斤金;来自于坎宁顿铅银矿的铅精矿提供了制作金牌和银牌所需的1.34吨的银;而智利Spence铜矿则提供了用于制作铜牌和纪念奖牌的6.93吨电解铜。
参考资料来源:百度百科-金镶玉
翡翠怎样镶嵌才能凸显翡翠的魅力
翡翠对于国人来说,是玉石之王,其造型款式传统而不失优雅。但随着时代的发展,翡翠创新镶嵌也成为了翡翠中一个重要主题,它不仅是镶嵌戒指、吊坠,而是将翡翠与镶嵌工艺的结合,中西合璧,别具一格。
在有着“奢侈品界奥斯卡”称号的巴塞尔国际珠宝钟表展会上,就有镶嵌翡翠的身影,其TTF高端翡翠新品《金风玉露》,将冰种翡翠以蛋面形式打磨并配以多色彩宝镶嵌,将金玉文化的源远流长融入到翡翠里,这美轮美奂的设计、极致精湛的工艺迅速艳压群芳,成为了珠宝展上耀眼的存在。
▲高端翡翠镶嵌作品《金风玉露》
▲高端翡翠精品《雅鲁藏布》
翡翠镶嵌作品《雅鲁藏布》在融合东西方珠宝工艺征途上的又一巅峰之作,其超高难度的复杂工艺获得业内专家的高度肯定。苏菲·玛索曾经就佩戴其项链,再搭配素色长裙,高贵优雅,看来翡翠已经获得全世界的肯定。
▲苏菲·玛索
极品翡翠镶嵌欣赏:
▲玉兰花开
▲归燕
▲公爵夫人
▲福禄未央
▲荷塘月色
▲礼迎八方
▲一枝春色
▲沁竹
“变则通,通则达”这句古话不仅放在人身上适合,放在翡翠身上也同样适合,如同所有的变化发展一样,翡翠也在不停的变化,也正因为这份变化,让翡翠历久弥新。
该文章由作者:【远行客】发布,本站仅提供存储、如有版权、错误、违法等相关信息请联系,本站会在1个工作日内进行整改,谢谢!