本篇文章给大家分享华人著名珠宝女设计师的知识,以及中国最年轻的珠宝设计师对应的知识点,希望对各位有所帮助,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在开始吧!
著名翡翠设计师杨礼霞,她的作品美到令人窒息!
在翡翠界有那么一群人,他们将我们传统的翡翠饰品与时尚接轨,将美翠带到了年轻人的世界甚至是国际舞台上!他们就是翡翠珠宝设计师!
我们都知道,钻石宝石类是珠宝界时尚奢侈的“代表人物”!它们一直处于时尚潮流尖端,是设计师们的宠儿,但近年来,作为东方珠宝的翡翠也逐渐出现在了国际舞台上,甚至夺去了钻石的主角光环,成为时尚界的新宠!
能有这样的成就,我们新一代的中国珠宝设计师们功不可没!比如今天老王我要介绍给众翠友的这位年轻的翡翠珠宝设计师—杨礼霞。
“让每一个女人都戴上最美丽的首饰。”这是杨礼霞这位年轻的翡翠珠宝设计师的美丽心愿。出席各大珠宝活动的她带着无数美丽的翡翠作品,用其独特的设计语言,将传统的翡翠文化时尚化,并在沿袭翡翠的高贵气质下,更添一份优雅与风尚!
杨礼霞女士不仅设计翡翠珠宝,自己也会佩戴不同款式的极品翡翠饰品!看她自己设计的翡翠皇冠与耳坠,那么大那么绿的翡翠蛋面可真不多见了呀!可见她也是个十足的翡翠迷!
作为翡翠珠宝设计师,当然不能少了她的翡翠作品啦!其中最具代表的作品是这套“蝶恋花”系列。
据了解,“蝶恋花”系列由“梅花绿玉”翡翠原石打造。“梅花绿玉”是一块上好的翠玉原料,奢华中透着一股清雅灵动之气,纹路生动,与蝴蝶纹路相仿,是一块难得的美翠。
为什么设计“蝶恋花”这系列的翡翠作品呢?她的回答是这样的:
对于中国人来说,蝴蝶这一造型无疑是有着十分深厚的感情因素的,无论是梁祝化蝶,还是庄生晓梦迷蝴蝶,都有着美好的愿景。成双成对,自在翩跹,是它感性的一面,而无须其他装点就动人的造型,更是让人眼前一亮。
花更不用说了,花是魅力女人的代言。玫瑰,娇美艳丽;牡丹,高贵典雅;兰花,清新雅致;百合,纯洁美好;向日葵,活力四射……多姿的花朵总是能在一瞬间攫走人们的视线,触动,深至灵魂。
花与蝶相遇,就像光与影那般自然。花虽迷人,蝶更多情,自然而然又碰触出许多浪漫梦幻的传奇故事,为她提供源源不断的创作灵感。
一袭白衣的模特将这组美翠演绎的更加美艳动人!但别以为这些美翠只有颜值!其在功能方面也有创新,部分首饰有胸针和吊坠两用功能。
比如一件项链套装,可采用花型项链,又可以将套装中的蝴蝶胸针作为吊坠,与项链搭配起来,形成蝶恋花项链。这无疑是翡翠时尚的更新突破!
再来欣赏欣赏她的翡翠设计作品吧!
现代社会是一个不断求变,不断突破的时代,感谢有那么多想杨礼霞女士一样的中国翡翠珠宝设计师,将我们的美翠更加发扬光大!
【老王论翠】老王,云南爱翡爱翠珠宝创始人,用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。
喜欢翡翠,请加个人微信:feicui909,爱翡爱翠珠宝,公众号:fczbzs,翡翠珠宝知识
珠宝设计师赵忆慈:我是如何在纽约创办自己的珠宝
纽约是全球时尚之都,越来越多的华人创业者开始在纽约的时装界、珠宝界、时尚摄影界绽露头角,逐渐成为一股不可忽视的新生力量,年轻的珠宝设计师赵忆慈就是其中一员。
赵忆慈就读于纽约帕森斯设计学院(Parsons),主修服装(时尚)设计,辅修比较文学的她,大二时开始对珠宝感兴趣,便去圣马丁学院学习了一夏天的珠宝设计。2014年,赵忆慈所设计的毕业作品入选帕森斯“设计师提名展”,为搭配服装而设计的系列珠宝获得很大关注,随即她在纽约创立了个人时尚珠宝品牌YICI 及高端珠宝品牌 YICI ZHAO。
品牌创立不久后,赵忆慈的作品被新兴设计师品牌 Sallly LaPointe选中,作为配饰珠宝出现在其纽约时装周的秀场上。《Gossip Girl》主演 Tayler Momsen的MV 也邀请赵忆慈设计系列珠宝。这些成绩被母校帕森斯看到后,请她回校为当届优秀毕业生设计配饰珠宝,并在美国时尚百货公司Saks Fifth Avenue橱窗展示,就这样,赵忆慈的创业之路一步步走上正轨。
创业不易,在海外创业尤其如此。
年轻消费者在乎的是设计
记者: 对于投身时尚的创业者来说,在美国创业有哪些机遇和挑战?
Z: 美国的机会非常多,对年轻设计师的包容度和感兴趣度比较高。纽约年轻又充满活力,世界上任何风格任何类型的人都在纽约,“时装秀”时时刻刻都在发生,最重要的是很多成功人士都很愿意帮助年轻人,只要你愿意请教他们,他们很愿意伸出援手。比较有挑战的方面是纽约节奏非常快,对于创业者来说,早期投入资金等各方面要求都会比较高,这样会产生一些压力,而且全世界各行业优秀的人都会想到来纽约发展,所以竞争也相当大。
记者: 美国珠宝市场情况如何?
Z: 美国市场主要以时尚珠宝,或者说服装珠宝为主。因为服装每季更换非常快,每一季的风格在不断变化,大众对时尚珠宝的需求很大。而亚洲和欧洲对高端珠宝的关注比较多,我们的高端珠宝系列,几十万元甚至百万元的作品大多是在亚洲市场。
还有一点,现在的年轻消费者追求的是个性、是设计。他们购买奢侈品时更少考虑产品的实质价值是多少,考虑更多的是能不能配什么衣服或者说喜不喜欢这个概念和设计。我跟稍微年长些的客户交谈的时候他们更多是询问原料和材质,而年轻人很少在意这些。
记者: 你有高端珠宝品牌YICI ZHAO和时尚珠宝品牌YICI,两个品牌线是如何布局的?
Z: 目前的比重是60%高端珠宝,40%时尚珠宝。时尚珠宝我们有两年的积累了,我们每年会生产两个系列的设计作品,现在主要是在我们的网站售卖,今年我们会进入几家百货、买手店。高端珠宝我们每年会生产3-5件,每件作品只有一件且完全手工打造,现在主要面对的是拍卖行,今年5、9月份我们会有作品在香港上拍。除了拍卖行,我们也有些私人客户定制,大多是80后群体,会更注重设计和手工,比如他们会找我们定制婚戒等。
通过拍卖打开高端珠宝市场
记者: 为什么会选择上拍卖行作为YICI ZHAO的主要销售模式?
Z: 第一个作品是拍卖行找到我们,问我们有没有兴趣,当时就答应了香港的拍卖行。因为我们这两年一直在纽约,这是进入亚洲市场一个很好的方式,可以积累一些客户资源,获得关注和曝光。我觉得对于年轻品牌来说,走拍卖行是进入市场最直接的一种方式。
今年5月、9月我们也要跟香港的拍卖行合作,也是因为他们看到了我们上次拍卖的成绩。
记者: 与百货公司、买手店的合作方式是怎样的?
Z: 与每家百货的合作方式都不一样,目前主要有三种。一种是批发价给合作方后,之后的事情就由对方掌控,一种是针对纽约名气较大的百货公司,他们批发价进的商品没有卖完是会退回来的,还有一种是寄卖,但是我们基本上是不做寄卖的。
记者: 设计稿出来后,后期的制作流程是交给自己的团队还是跟其它工厂合作?
Z: 我们有两个团队,一个团队做时尚珠宝,他们负责平面设计、公关;另一个团队做高端珠宝,主要是做手工。时尚珠宝产量比较大,现在是我们团队打版,有签约曼哈顿的工厂;高端珠宝牵扯的工艺非常高,是由法国的师傅专门为我们制作,每个师傅都有五、六十年高级珠宝的手工经验。
记者:有没有想过把生产环节放在中国?
Z: 一些买手也会有这样的提问,纽约的人工费相当高,对于新品牌而言,我们产品的价格并不是那么有竞争力。如果拿到国内生产会便宜到四分之一,五分之一左右。我们选择在纽约生产,是因为纽约的手工非常好,而且我在这边可以掌控每个阶段。
其实珠宝方面手工最好的是欧洲的老师傅,我现在用的师傅都是十年、二十年前从欧洲搬来纽约的老师傅,他们都是法国美院雕塑毕业的,非常注重细节。
记者: 参加时装周,对新的设计师/品牌能带来哪些帮助?
Z: 我觉得参加时装周特别重要,因为从计划到实现的时间非常短,量又很大,所以工作压力很大,很锻炼新设计师计划、组织和真正实现的能力。纽约时装周这么多品牌,但曼哈顿的工厂很少,每个设计师每个工厂都在赶,秀当天的所有事情也不是都会按部就班地进行,所以需要很严谨的策划和方案,包括与服装设计师的合作,怎么让各自的 idea得到发挥,都是很好的团队合作经验。最重要的是时装周的曝光度确实很高,任何人都会被注意到。
记者: 在创立品牌、打开市场的过程中,有哪些细节是必须注意的?为其它有志于创立珠宝品牌的设计师们,你希望提供哪些建议?
z: 我觉得就是用心,用心去对待自己做的事情、自己的团队、客户及合作方,这是肯定的。在跟零售商等合作对象打交道时,一定要准时、做到承诺,比如我去见合作方的时候我会打出一个google calendar,用红字写着每一个程序他应该必须要分的时间段,这使得作品能按时完成,不然有的设计师太关注设计会忘记时间,导致最后很狼狈,这点要特别注意。
记者: 接下来有什么规划呢?
Z: 我在上国际宝石鉴定师的证书,拿到证书之后,我在今年年底之前会设计出一个系列的时尚珠宝,做出三件高级珠宝上5月份和 9月份的拍卖,还有一件上明年年初的纽约拍卖市场。9月份后,我会回国建立自己的办公室和团队,现在亚洲的客户越来越多,机会也多,所以我计划回国拓展市场
国内有哪些知名的珠宝设计师?
知名的珠宝设计师林弘裕,张雪莉都不错。特别是林弘裕的鸟类的珠宝,各个都栩栩如生。
中国著名珠宝设计师
著名珠宝设计师:梶光夫、詹森、Beatriz Biagi. Beatriz Biagi、朱慧安、Max Velcovsky、Mrs.SongChangMok、水野熏子。
世界上最著名的珠宝设计师是谁?
珠宝设计师Victoirede Castellane:让珠宝有了童话般的想象延伸
现职:DIOR首席珠宝设计师
在巴黎,走进了最时髦的旺多姆广场中的DIOR旗舰店,人们就能被DIOR一贯的经典气质所吸引,在标志性的豹纹地毯和水晶吊灯之间,珠宝设计师Victoire de Castellane(维克多·德卡斯特兰)的珠宝作品陈列在迷你沙发和长椅上,接受着往来顾客的“顶礼膜拜”。出生于法国贵族家庭的维克多,自小已经情迷颗颗闪耀的宝石。她曾效力香奈儿长达14年,在1998年获法国名牌DIOR指定为品牌有史以来首位首席高级珠宝设计师。
如果少了点童真和想像力,欣赏维克多的珠宝绝对少一点味,爱说故事的她,让珠宝有了童话般的想象延伸。她曾说道,“在高级珠宝的领域中,如果都以严肃的角度切入去谈论每一颗石头,虽然是必须但绝对是不够的。我希望每件作品呈现出来的时候,就像代替我向每一位欣赏者去说关于‘它们自己’的故事。”因此一款方形、18K金一体成形打造的戒指,Nougat系列,成了中指上一颗快溶化的牛奶糖,将原本应该阳刚、生硬的金属质材,不用任何其他女性化的宝石点缀,只加了点童趣想象,就轻易的让佩戴者感受到天马行空般的愉悦感受。
维克多打破了珠宝原本那种高不可攀的定式,因而大受欢迎。她觉得创造总是从自身的欲求开始的。“什么是我还没有的?什么是我想要的?”她每天在思考这些问题的同时,脑海里已浮现珠宝成品的样子。直到现在,维克多还会幻想自己就是戴着珠宝的公主,因此她的作品总洋溢着奇异魔幻的童话色彩。
时尚流行现正被一股卡通势力给霸占着,许多大人们也开始将卡通人物穿戴上身,一起“装可爱”,这样的卡哇伊性格,在维克多的高级珠宝作品中,也能轻易的察觉。好比一款维多利亚式的古典胸针,胸针上仕女刻像的发梢、耳际与颈项也活灵活现地别上18K金的蝴蝶结发饰、红宝石钻石耳环与项链,成了珠宝作品里的迷你配件。
Tiffany的珠宝设计师Paloma Picasso:结缘TIFFANY,现职:TiffanyCo.的专属设计师
当珠宝爱好者收到TIFFANY那精致、系着白色缎带的天蓝色小盒子,想着里头近乎完美的精美首饰,内心泛起的会是什么感觉?应该是对完美爱情的强烈渴望吧。而TIFFANY旗下三大设计师之一的Paloma Picasso,帕洛玛·毕加索也用她深具个人风格的设计手法,表现出毕加索家族那份为爱痴迷的血液基因以及自己对爱情的独特诠释。
作为现代画派大师毕加索的女儿,帕洛玛没有辜负这个姓氏。她拥有时尚界最特立独行、最精明的“大脑”;她是最负盛名的珠宝设计师、成功的生意人;她被誉为“珠宝设计界的金色灵感”。帕洛玛的艺术造诣绝不逊色于父亲,她总能够发挥超乎常人的创意设计出一款款惊世骇俗的彩宝饰品。并且明智地用毕加索这一姓氏为自己创造知名度,掘取第一桶金,而后汪洋肆意地发挥属于自己的想象。
在巴黎前卫戏剧中担任舞台服装师及形象设计师的时期,改变了帕洛玛的设计人生。她利用Folie-Bergeres三点式泳装上的宝石串制成一系列莱茵石项链,受到剧评家的赞赏。这次珠宝设计的成功激发了帕洛玛对珠宝设计的兴趣。于是她决定重返校园,接受正规的珠宝设计与制作训练,以发挥这方面的独有天赋。一年后,帕洛玛·毕加索向友人伊夫·圣洛朗,YvesSaintLau鄄rent展示首批作品,并请教这位著名时装设计师如何为作品定价,他却立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后,帕洛玛·毕加索又为HouseofZolotas设计黄金首饰,从中吸收了珠宝制作的实际知识,令她的设计技巧更臻完美。
帕洛玛在珠宝设计界的地位,则是因为与TIFFANY的合作,才真正获国际认可。1980年,帕洛玛与TIFFANY结缘后,设计出了几款深受欢迎的作品,包括DOUBLEHEART系列、KISS系列,有趣的是,爱情正是她这些代表作品的主题,DOUBLEHEART是情人相系的心,KISS中那已成为帕洛玛符号的“X”,则源自于KISS这个字。她最新的纪念设计也延续一贯的风格,具有强烈的力量与热情,表现大胆前卫,大量运用有色宝石组合、金属亮面与雾面的层次变化,格外华丽抢眼。
Folli Follie的珠宝设计师Ketty Koutsolioutsos:东方色彩的希腊神话
现职:Folli Follie形象总监
作为希腊最知名的首饰品牌,谁会想到创始人兼灵魂设计师KettyKoutsolioutsos的学生时代,几乎与珠宝不沾边儿?她毕业于雅典的Ar鄄sakeion学校,之后在英国伦敦继续深造社会学和人类学。4年后移居意大利完成了学业。
Ketty在意大利开始了自己的珠宝设计生涯,1982年,她返回希腊,正式成立了一家名为FolliFollie的公司。她魅力四射的天才设计与丈夫Dimitri先生出色的投资经营能力合璧,使他们在珠宝设计界快速地获得成功。 “我的设计灵感来源于每一天所看到的、过往的经历或者是旅途经历。每次去亚洲国家旅行之后,总能为设计注入很多新鲜的、活力的灵感。”酷爱东方艺术的Ketty喜爱利用简单但是绚丽的色彩表达出个人的珠宝设计理念。线条简单,主题鲜明是她作品获得成功秘诀之一。
Ketty尤其对取自她名字的K系列情有独钟,这独一无二的首饰系列有着极其奢华的设计,其设计灵感源于KettyKoutsolioutsos在亚洲和远东旅行中的所见所闻。金、银、宝石以及半宝石等材料被Ketty和她麾下的设计师们尽情演绎,成为当今时尚珠宝界最耀眼的新锐。
张王幼伦:设计获奥斯卡女星追捧
现职:Carnet的专属设计师
前几年,张王幼伦的名字并不为一般人所熟悉。2006年,为电影《达·芬奇密码》设计了4件珠宝首饰,分别为开启秘密的十字钥匙FleurDeLysCrossKey,及3款襟针TheCross、Circle、CrossFleurDeLys,让这位香港知名珠宝设计师的作品受到了各界的广泛关注。
相对于之前的几位珠宝设计大师来说,张王幼伦的资历其实也不算浅,1985年加入珠宝行业,2004年成立珠宝公司,直到2005年才在美国举行首个个人珠宝展。这次的珠宝展,张王幼伦认识了多位荷里活女星如琦温斯莉、《孽缘》女星格兰高丝及《靓太唔易做》女星泰莉夏卓尔,并首次赞助她们出席奥斯卡颁奖礼的佩戴首饰,让自己的设计作品闪耀在荷里活红地毯上。
《达·芬奇密码》原著中的道具给人无限遐想,它们揭开了隐藏在达·芬奇作品背后的惊天秘密。电影中,香港珠宝设计师张王幼伦将想象变为现实,铸造了开启秘密的珠宝首饰,神秘的而富有诱惑力的外观,不失为女人在电影情节之外的视觉享受。
珠宝设计师梶光夫:宫廷主义的执著追求者
现职:Mitsuo Kaji珠宝艺术总监
看梶光夫的设计作品,你总以为这些不是现代设计的珠宝:华丽的雕花装饰和宝石的大胆配搭,每一件珠宝都带有宫廷古典式的“欧”风,很难想象它们出自一名日本设计师之手。
出生于珠宝世家的梶光夫,为兑现对父亲的承诺,舍弃歌手身份,决心继承家族的珠宝生意。并以十年的时间钻研珠宝学,设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力,现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店,更拥有专业鉴证宝石的资格。 由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝,尤其是来自欧洲的珠宝,他的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。“我不但爱古董的物料,甚至在古董珠宝上加工,做出自己设计的装饰框。”梶光夫认为,把古董的珠宝与现代的工艺合二为一,让看似失去时尚感的古董焕然一新成为现代的珠宝,目的是希望自己所设计的珠宝在数百年后也会成为让人珍视的古董首饰。
梶光夫酷爱以独特的建筑特色以及丰富的景致设计成精致的珠宝。就在梶光夫20周年的纪念珠宝展中,一个精致的首饰箱,足足花费梶光夫一年的时间。这个依照位于法国圣迈克尔山的城堡外形制作的首饰箱,采用共重2公斤的白金,配有一颗重达40克拉、名为“金伯利”的世界名钻,而这个首饰箱手工精良细致,连楼梯和家具也一应俱全。
除了世界自然遗产之外,喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的电影题材,如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。与此同时,他还把过去收藏的一些绘有人像图案的珐琅彩首饰重新设计,并在四周设计出别致的装饰,有花形的点缀,配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石,把这些充满艺术感的古董首饰,以更完全的姿态呈现于人前。
中国有哪些有名的珠宝设计师
今年7月份,六福珠宝在国际南洋珠宝首饰设计比赛及香港珠宝设计比赛中,一款名为“江”的铂金首饰摘取到“世界殿堂级”的最高荣誉奖,而设计师朱慧安也成为首名获得该项荣誉的华人设计师。
五年前毕业于李惠利工业学院的朱慧安,年纪轻轻便有丰富的获奖经验,她去年的优胜设计更已推出零售市场,并受到顾客欢迎。
朱慧安说自小便爱上珠宝设计,庆幸能寓工作于娱乐。她说为了迁就市场需要,日常较多设计商业味重的首饰,但透过设计比赛,便可天马行空,作多元化、大胆的尝试。
她今年设计的「圆与点」吊坠便用上红色塑胶、黑色「安力士」石、18K玫瑰金、18K白金、18K黑金、啡色碎钻、白色碎钻等多种物料,以重现款式夸张大件、色彩鲜明、以几何图案作主题的六十年代风情。
朱慧安又认为灵感源自生活,若能在海外进修吸收异国文化,将有助扩阔创作思维。三位大奖得主将获港日经济委员会赞助,于三月下旬前往日本深造,参加由HikoMizunoCollege of Jewellery 所举办的珠宝设计课程
关于华人著名珠宝女设计师和中国最年轻的珠宝设计师的介绍到此就结束了,不知道你从中找到你需要的信息了吗 ?如果你还想了解更多这方面的信息,感谢你花时间阅读本站内容,更多关于中国最年轻的珠宝设计师、华人著名珠宝女设计师的信息别忘了在本站进行查找喔。
该文章由作者:【依存症】发布,本站仅提供存储、如有版权、错误、违法等相关信息请联系,本站会在1个工作日内进行整改,谢谢!