舞蹈服装是舞蹈作品中，舞者所穿的经过艺术设计和处理的服装。舞蹈艺术更多的依赖于视觉去传递要表达的内容，所以服装必须鲜明地指明主题，使人物形象的表达具有强烈的标识性。舞蹈服装也是舞美设计的一部分，它的直观效果直接影响着整体舞蹈作品的成功与失败。舞蹈服装给观者传递出大量信息，帮助观者更深刻的体味舞蹈内涵。

舞蹈服

舞蹈演出时的衣着和服饰。它是角色外部造型的重要组成部分，也是舞台综合艺术不可分割的组成部分。

例如：舞剧《一把酸枣》中的群舞《团扇》的美丽魅力:

在服饰造型、面料、版型、色彩上扬长避短的选择创新:

《一把酸枣》之团扇舞首先深刻理解宋立老师在这款服饰的设计意图。在选择服装面料上动脑筋。因晋有的真丝绣花缎面料与展示舞蹈演员形体存在矛盾，和影视剧服饰没有多大区别，会把舞蹈演员好的肢体条件显的又矮又胖。/n

/n精心选择的面料半透明、柔和的光泽、质地薄而有骨、易染色、在舞台灯光下显华丽而吸光、同时双层面料的设计运用上、虚与实、薄与厚、宽大与合体强烈对比下,创造出美丽和谐。/n

/n在版型设计上,赋予演员体型美的同时又不脱离晋商时代服饰肥大特点、这是两种材料.两个不同肥瘦尺寸、进行有机结合。/n

/n色彩:直接选用了有山西代表性的色彩“娇月蓝”,直接染色这种色彩,在舞台灯光下沉稳而明亮,华丽而不俗。为多彩绣花做衬底色,更显出服装色彩的亮丽。/n

/n舞鞋:三寸金莲舞鞋色彩与图案的设计制作中，重在线条分割和色彩的明暗，创造出视觉上的视觉错! 同时又用代表性舞鞋的高跟，体现了三寸金莲的历史特征，增加了演员肢体长度。

服装功能

能够形象地说明角色的年龄、职业、身份、性格，表现时代、民族、地域等特征；同时能够突出不同舞蹈作品的艺术个性。增强人物形象的艺术感染力。

服装特点

①必须最大限度地适应舞蹈表演的需要，即轻便合体，舒展自如，能够适用于各种幅度的动作。某些为特定舞蹈设计的服装，用特殊的结构和材料，如飘带、披纱等，造成动势。

②舞蹈服装通过造型手段，以不同的形式和色调去渲染角色的意想和情绪，烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。

③根据舞蹈表现方法上的虚拟、夸张、浓缩以及抒情优美的特色，舞蹈服装的设计必须运用装饰风格,避免与日常生活服装雷同,即在服装的结构和用色上也要给予变化或强调，使之达到与舞蹈表演协调，从而提高其审美价值。

设计制作

服装设计包括创作构思和具体体现两个阶段。创作构思阶段包括与舞蹈创作者沟通、进行作品分析、深入生活、搜集素材、草图设计、考虑舞台（或表演场地）、演出光效等综合构思以至完成最后的造型效果设计图。具体体现阶段，即服装制作加工，是体现设计意图的重要环节。在此阶段，设计者和制作者（包括制版师、造型师、制作公司跟单人员等)要默契合作，在拟定各项具体制作方案如用料、染色、特殊裁剪及细部装饰等方面，设计者要直接考虑舞台（表演场地）、光效等使用的效果，并负有艺术效果责任。

例如：舞剧《一把酸枣》中的群舞《团扇》的美丽魅力:

在服饰造型、面料、版型、色彩上扬长避短的选择创新:

《一把酸枣》之团扇舞首先深刻理解宋立老师在这款服饰的设计意图。在选择服装面料上动脑筋。因晋商时代服装宽大和富有的真丝绣花缎面料与展示舞蹈演员形体存在矛盾，和影视剧服饰没有多大区别，会把舞蹈演员好的肢体条件显的又矮又胖。

精心选择的面料半透明、柔和的光泽、质地薄而有骨、易染色、在舞台灯光下显华丽而吸光、同时双层面料的设计运用上、虚与实、薄与厚、宽大与合体强烈对比下,创造出美丽和谐。

在版型设计上,赋予演员体型美的同时又不脱离晋商时代服饰肥大特点、这是两种材料.两个不同肥瘦尺寸、进行有机结合。

色彩:直接选用了最有山西代表性的色彩“娇月蓝”,直接染色这种色彩,在舞台灯光下沉稳而明亮,华丽而不俗。为多彩绣花做衬底色,更显出服装色彩的亮丽。

舞鞋:三寸金莲舞鞋色彩与图案的设计制作中，重在线条分割和色彩的明暗，创造出视觉上的视觉错!同时又用代表性舞鞋的高跟，体现了三寸金莲的历史特征，增加了演员肢体长度。